События вплетаются в очевидность.


31 августа 2014г. запущен литературно-публицистический блог украинской полиэтнической интеллигенции
ВелеШтылвелдПресс. Блог получил широкое сетевое признание.
В нем прошли публикации: Веле Штылвелда, И
рины Диденко, Андрея Беличенко, Мечислава Гумулинского,
Евгения Максимилианова, Бориса Финкельштейна, Юрия Контишева, Юрия Проскурякова, Бориса Данковича,
Олександра Холоднюка и др. Из Израиля публикуется Михаил Король.
Авторы блога представлены в журналах: SUB ROSA №№ 6-7 2016 ("Цветы без стрелок"), главред - А. Беличенко),
МАГА-РІЧЪ №1 2016 ("Спутник жизни"), № 1 2017, главред - А. Беличенко) и ранее в других изданиях.

Приглашаем к сотрудничеству авторов, журналистов, людей искусства.

ПРИОБЕСТИ КНИГУ: Для перехода в магазин - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР

ПРИОБЕСТИ КНИГУ: Для перехода в магазин - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР
Для приобретения книги - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР
Показаны сообщения с ярлыком КХАТ. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком КХАТ. Показать все сообщения

понедельник, 26 января 2015 г.

КХАТ К 77-летию Высоцкого:премьера спектакля-вечера романса "...И свято верю в чистоту снегов и слов!"





© Соавторы: Диденко Ирина, Веле Штылвелд

Некогда жила киевская легенда, что однажды на Печерске в кафе вроде "элита", "элегия", "эридана" или как-то по-другому на букву Э... эх, давно всё это было, Высоцкий давал свой единственный киевский концерт. В ноябре 1966,67,68 года...

Прервало его киевское КГБ. Просто не допустило... в кафе, вспомнил наверняка, "Эврика", что напротив нынешнего памятника Лесе Украинке, либо напротив Суворовского, ныне Богунского училища. Киев Высоцкому строго и навсегда прикрыли. В том горькая правда...

А вот КХАТ – он духовно вызрел до права давать такой лирический спектакль-концерт, и киевляне принимали этот особый подарок к 77-летию со дня рождения Поэта с восторгом...

В лучших традициях КХАТа - удивлять и заставлять чувствовать и думать - премьера спектакля-вечера романса "...И свято верю в чистоту снегов и слов!" в день 77-летия Владимира Высоцкого.
И вновь КХАТу удалось удивить: этот вечер - не просто авторские исполнения песен и стихов Высоцкого, как обычно проводятся вечера памяти.

Здесь мы видим картину духовной жизни поэта, его окружения с вплетениями украинских, русских, французских романсов, стихов и песен разных годов.

Линия Высоцкого и Влади, французская линия - юмористическая, трагическая одновременно, проведенная Ли Берлинская. Экспрессивная, трагическая, мудрая, невероятная по своей глубине – линия, проведенная прекрасной Катарина Синчилло.

Наконец сам Высоцкий - с неизменной гитарой, сдержанно-порывистый – Виктор Кошель. Все сплетено в ажурную постановку, которая не оставляет равнодушным зрителей.

Аншлаг, неизменные "Браво!"

КХАТ давал романсы Владимира Семеновича Высоцкого - его самые потаенные лирические образы вместе с песнями Александра Градского и Булата Шалвовича Окуджавы, вместе с украинскими лирическими романсами, среди которых я узнал и романс на слова Леси Украинки...

Наше украинское восприятие лирической романсовой лирики Владимира Семеновича Высоцкого в особой киевской огранке...

"Для остановки нет причин, иду скользя,
И в мире нет таких вершин, что взять нельзя!" - этой песней заканчивается спектакль.

Огромное спасибо за столь прекрасный подарок зрителю в этот памятный день!

Вот вроде бы и всё....

суббота, 15 ноября 2014 г.

Театр КХАТ:НА СЦЕНІ ДИВОВИЖНА „ЙОГАННА”



  • Газета "Слово просвіти" №44(784) 6-12 листопада 2014 року

Якщо будь-якого театрала запитати, які він бачив на сцені вистави за творами Лесі Українки, то практично кожен назве „Лісову пісню”, дехто „Кам’яного господаря”, ще декому можливо вдалося переглянути поетичний спектакль за віршами геніальної письменниці. Ось власне і все. Але ж це лише незначна частина її творчого доробку. Заглибитись у поетичний світ Лесі Українки вирішили у Класичному Художньому Альтернативному Театрі, де ще два роки тому відбулася прем’єра маловідомої драматичної поеми „Йоганна, жінка Хусова”, а нещодавно шанувальники української класики мали нагоду переглянути нову редакцію вистави.

Недаремно Лесю Українку називають українським Шекспіром. Адже у цих двох митців можна знайти багато спільного у побудові п’єс, які відзначаються глибиною ідей, актуальністю конфліктів, а емоції та пристрасті досягають такого рівня, що їх можна передати лише в поетичному творі. Художнього керівника КХАТу Катаріну Сінчілло зацікавило, що не дивлячись на те, що події у драматичній поемі Лесі Українки відбуваються у 33 році нашої ери, схожість ситуацій, поведінки персонажів із сьогоденням створюють відчуття сучасності. У виставі розповідається про таїну стосунків між чоловіком та жінкою, про низькі плотські пристрасті і потяг до високого кохання, про матеріальний добробут і злети душі, про прагнення влади і усвідомлення істинної волі, про те, як ми стаємо заручниками своїх бажань. І, звичайно ж, це вистава про Віру і Кохання.

З кожним новим показом вистава набирає обертів. З кожним новим актором, який вливається у колектив театру і цю постановку, вона поглиблюється новими нюансами і набуває нового сенсу. У порівнянні з прем’єрою це вже зовсім інша історія. Взаємовідносини персонажів змінюючись у процесі розвитку цього насправді дивовижного спектаклю, змінюють навіть його фабулу. Недарма кхатівці називають цю постановку Диво-виставою.

„Іноді нам, акторам, здається, що не ми ведемо цю виставу, а вона нас. Коли ми брали цей матеріал, то колеги зі Спілки письменників України попереджали мене, що Леся Українка дуже містичний автор і відкривається не всім. Порадили навіть піти на Байкове кладовище на її могилу і попросити благословення. Але я відчуваю з нею якийсь астральний зв’язок, відчуваю як іноді потужна хвиля її слова піднімає нас, і відкриває приховані резерви. Власне заради таких емоційно-потужних видовищ і має існувати Театр з великої літери”, - розповіла виконавиця ролі Йоганни Катаріна Сінчілло.

Під час останнього показу вистава сягнула своєї нової висоти, адже глядачі та актори незримо відчули присутність Лесі Українки. Коли виконавиця ролі Йоганни взяла до рук вже розігрітий до максимуму світильник, то не відчула опіку. Всі актори завмерли, бо знають, що цей світильник настільки накаляється, що до нього просто неможливо доторкнутися руками. А у фіналі Йоганна задула свічку, але коли Хуса відкрив очі, то вона знов загорілася.

Роль матері Хуси – Мелхоли вперше виконала Лі Берлінська. Такої зворушливої, тендітної, люблячої, і, водночас духовно потужної жінки-патріотки своєї країни ця вистава до неї не знала. А потім цю ж артистку майже ніхто не пізнав у ролі звабливої Рабині. У ролі Публія дебютував у КХАТі Валерій Рождественський. У його виконанні Публій – справжній римський патріцій, який вирішує долі людей і завойованих країн, дуже нагадує Понтія Пілата. А Софія Торопчина теж лише вперше, але вже досить переконливо зіграла роль його дружини – Марції. Роль же Хуси у виконанні заслуженого артиста України Віктора Кошеля - це буря пристрастей, шаленого темпераменту і шекспірівської енергетики. Особливо запам’яталася сцена Хуси та Йоганни, що стала двобоєм світоглядів, матеріального і духовного світів, конфліктом люблячих одне одного до нестями, що не можуть бути разом, але не можуть жити одне без одного.

Варто також відзначати, що хоча Лі Берлінська та Софія Торопчина народилися і багато років прожили у Росії, проте їхня сценічна українська мова звучить не лише органічно, але й вишукано. (Хотілося б, аби з них брали приклад українці, які не можуть вивчити своєї рідної мови).

А завершується вистава посланням від Хуси та Йоганни нам сьогоднішнім словами із Біблії: „Де скарб ваш – там буде і серце ваше!”. Що є зверненням як до всіх нас, так і до кожного окремо.

Едуард ОВЧАРЕНКО

Фото Ірини ДІДЕНКО


Веле Штылвелд Я в сердці маю те, що не вмирає.... Все ли знают о странной градации творчества Вильяма Шекспира - 10 комедий, 10 трагедий, 10 драм и, чтобы не соврать, 141 сонет.... А Леся Украинка? Почему в нашем школьном мире она столь примарна... Почему о ней как бы нехотя, на выдохе, после Шевченко. Но Леся же великий драматург, и ей всегда была важна и столь необходима сцена! И играть её прежде всего надлежало в костюмах и красках с драматургией голоса и текста. А Тарас Шевченко скорее публицист. Поэтический смелый жесткий... Публицист... Публицистику можно вшить... Это уже не Поэт, а Идея! А ЛесяУкраинка фантасмогорично-страстна, и она более столетия ждала театра Катарині Синчиллы и Виктора Кошеля с блистательным актерским ансамблем...

Прошло 143 года, как родилась великая Украинская Поэтесса и Драматург, прошло ровно пять лет, как родился КХАТ. На моем веку поэтов помнят активно 200 лет, затем при случае... Театра развивается 50-70 лет, затем столениями идут театральные шлейфы. Очень даже здорово, что кармически ЛесяУкраинка и КХАТ встретились в некую очередную пору расцвета украинской культуры.... Очень хорошо, что сама Леся Украинка глубинно пришла в КХАТ, а сам КХАТ обратился к Лесе. Шевченко для меня всегда спорен - до крови!! А Леся Украинка извечна в сердце моем, скажем прямо, еврейском... Она писала всё своё чуточку из Полесья, из которого 300 лет не могли выкарабкаться и украинские крестьяне и евреи из маленьких подслеповатых местечек-штетеле, в которых они пребывали волею судеб едвали не с 33 г. н. э. Гениальная поэтесса, гениальное исполнение гениальной пьесы!

Как-то я написал, что иногда КХАТ готов сорваться на театра поэтический, чуть более вольный, чуть более вольяжный, но только не в случае и при великом уважении к театру драматургии великой украинской Поэтессы.... Ещё раз СПАСИБО!

Диденко Ирина Чудова рецензія!

Александр Шмаль Два слова про текст, а не про виставу. Напевно я не "будь-який театрал". "Ось і все"? Дуже дивно, бо не все, не все! Вперше чую про Лесю Українку як Шекспіра. Можливо, щось пропустив.

Виктор Кошель А Ви подивіться цю виставу, можливо, дійсно щось пропустили...

Александр Алеандров Благодарю Вас за прекрасный спектакль, в котором актеры и актрисы прожили свои образы с огромным вдохновением! Зрители смотрели спектакль, затаив дыхание, и на это были веские причины. Мы, словно забыли, что находимся в театре и наблюдаем за игрой актеров, а окунулись в самую гущу происходящих событий! Под самый занавес, я поймал себя на мысли, что те эмоции, которые ощущали люди 100 лет назад, и даже, более 2000 лет назад, не утратили своей актуальности в современную эпоху. За эти годы, люди полетели на космических звездолетах в космос, опустились на одно океанов и морей при помощи подводных лодок, расщепили атом, создали компьютерные технологии и многое другое, но так и стали счастливее своих потомков, потому что так и не смогли усмирить свою Гордыню! Людям было легче пересесть с лошадей на автомобили, поезда и самолеты, чем измениться самим и стремится к идеалу и добру во всем!

понедельник, 10 ноября 2014 г.

Очарован, очень рад посещать волшебный КХАТ



  • Сетевое интервью с бессменным руководителем КХАТ Катариной Синчилло

  • Веле Штылвелд: Нам очень нравиться Ваш театр, Катарина...
     
  • Катарина Синчилло: Здравствуйте, Веле! Очень давно уже хотела с Вами пообщаться. Вы - интересная личность, я читала Вашу статью о нашем спектакле, и мне очень-очень жаль, что Вы смотрели у нас только "Еврейские часы". Наш театр открывался необычным поэтическим спектаклем "ДО", потрясающая постановка "Чайки", Лопе де Вега в переводе Лозинского "Собака на сене" и Леся Украинка - "Йоганна, жинка Хусова".
  • Я встречно хочу благодарить Вас, за возможность пообщаться на Фейсбуке и в реале с том, чтобы по крупицам найти Ваш театральный мир, в котором так тепло и уютно театральным зрителям Вашим.
  • Катарина Синчилло: Я хочу Вас пригласить на все наши спектакли. Открытые обсуждения мы проводим один раз в год - только в день сдачи спектакля, но за всеми публикациями о нас следим. А насчёт отсутствия в нашей стране квалифицированной театральной критики - это Вы абсолютно правы.
Немного о спектакле, экспериментальном «Морг №5». Спасибо ОГРОМНОЕ за фото и поддержку! Спектакль вызвал скандально диаметрально противоречивые отзывы. Зритель разделился на два лагеря - одни считают его шедевром современного театрального искусства и нашей большой победой, а другие, что его вообще нужно больше не показывать. 
  • Веле Штылвелд: Спорно не текстуальность, в взбрызг самого общества. Жизнь импульсивна, поэтому и о спектакле говорят разно. Здесь фактор того, что автор делал срез того, что только завтра устаканиться, потому рисковал. Важно, что театралинг сделан клАссно... Прочее будем выстроенным под нужды времени несколько позже... Что-то временем отутюжится, что-то усилите... Персонально Вам большое спасибо - зрительское и человеческое.
  • Катарина Синчилло: Побольше бы и нам таких талантливых зрителей, доброжелательных и умных критиков, так и спектаклей добрых светлых, возможно, больше бы в Киеве стало!

    О театральном киевском мире - я бы уточнила, что нам мало что нравилось в современном киевском театре, и поэтому мы решили создать альтернативу. И открыли КХАТ.
  • Веле Штылвелд: Уважаемая госпожа Катерина. Вам у меня на фб-странице карт-бланш. Всегда делайте рекламу. То же и на страницах всех ваших актеров и антрепренеров... Это должно стать нормой....

    А вот портфолио должны быть у каждого чуть в сторонке, либо закрытыми на фб... Почему? Чтобы их видели только специалисты... Одним словом, паблиш и имиджевая актерская реклама должны быть разделены. Поговорите со специалистами, как... В этом смысле мы только осторожно советуем. Блеск и загадка... У вас, чувствую, есть специалисты. Они поймут. В прочем мы всегда ваши информационно и душевно! Удачи вас творческой и здоровья.
  • Катарина Синчилло: Я понимаю, о чём Вы говорите, но это всё ещё пласт работы, которым предстоит заняться. А сейчас я имела ввиду нашу обычную афишу спектакля "Йоганна, жинка Хусова", где наш дизайнер умудрился разместить даже в маленьком размере фото, которые вы с Ириной сделали во время спектакля, посмотрим, как это будет выглядеть на больших афишах. В этих фото очень хорошая энергетика. Мы надеемся, что они привлекут внимание к афише спектакля! Ещё хотела у Вас спросить, можете ли Вы опубликовать Ваши статьи по поводу наших спектаклей где-нибудь в СМИ, может на ХайВее?
  • Веле Штылвелд: Попробуем, правда, одним пакетом все рецы после выборов. Хотелось бы посмотреть, как вышли афиши. Нельзя ли выслать на мою фб-почту. Хайвей держу в запаснике... Там сегодня до конца октября, да и до открытия ВРУ нового созыва до второй половины ноября жутко троллят, то есть мне в очередной раз расскажут кто я такой, а это счастья театру не прибавит. Пусть слынет предизбирательная пена. А то слышал в театральной среде, что премьерный показ спектакля "Морг 5" некие герои попытались связать с пятым номером в избирательном списке. Иначе, чем абсурдом в отношении  к киевским театральным подмосткам это не назовёшь.
  • Катарина Синчилло: А вот новая афиша с вашими фото, которая только сегодня вышла из печати! Ваши фотографии, как художественные фото - ДА, действительно хороши, но, к сожалению, для афиш не годятся. На афиши хорошо - крупные планы персонажей. То моё любимое фото в золоте мы поставили у нас на сайте в разделе НОВОСТИ вместе с вашей статьёй.

    Мне очень хотелось его поставить и на афишу, но нужно было разместить всех актёров, как можно крупнее, а себя если и ставить ещё то уже в другом наряде, другом состоянии. Вобщем, мне было сложно выбрать только четыре фото.
  • Веле Штылвелд: Всё равно всё вышло хорошо. Мы потом уже поняли, что нужно всех актёров взять...Плакат хороший!
  • Катарина Синчилло: Спасибо! А то я уже начала сомневаться, потому что в золоте мне, действительно, очень нравятся- в них какая-то энергетика мистическая древняя!
  • Веле Штылвелд: Это неудивительно... Да, такие вещи для памяти хороши... сохраняют блеск и магию спектакля... Как иллюстрации, если когда-то в глянцевый журнал, то да... Ведь Ирина Диденко тоже поколдовала, как фотохудожник...
  • Катарина Синчилло: Ещё раз спасибо за фото! А вышлите мне их, пожалуйста, на всякий случай, в большом размере. На одну из последующих афиш для разнообразия поставлю и вдруг, действительно, для журнала пригодится!..
Вчера, как-то уже даже непривычно всем было, что Вас нет на спектакле:) Все наши спрашивали- почему? Я говорю, что видели уже "Чайку", а мне отвечают, так это же другой состав! У нас вчера был очень хороший спектакль, несмотря на холод. В этом составе другие Треплев и Маша, они совсем другие, но ОЧЕНЬ интересные. Может, действительно, посмотрите ещё раз в ноябре с этим составом плюс будет премьера у второго Медведенко.
  • Веле Штылвелд: Холод - это то, что нас держит... И этот месяц... Октябрь... Выборы.... Мы же технологи... Мы ВАС ВСЕХ ОЧЕНЬ ЛЮБИМ - это главный определитель....
Виктор, Катарина, у вас прекрасные костюмы. При самой идее «театра на стульях» - это нечто... Из театра на стульях вашими усилиями возник театр на шелковых парусах. Вот тут бы порыться в преподнесении... театра. Театр на шёлковом пространстве... Придумать и выстрелить - ведь вы не идете в тяжеловесный театр бутафории и декораций...
  • Катарина Синчилло: У нас вот какая ситуация, если в двух словах:
1. КХАТ - это не школа, это творческая мастерская профессиональных опытных актёров. Даже молодёжь у нас практически вся уже с опытом работы в других театрах. Поэтому КХАТ- это не промежуточный этап, а конечная цель. И все, кто не приживается в этом театре- они уходят в никуда, а не прославлять нас и развиваться дальше.

2. Слава Богу, у нас пока нет злопыхателей, наоборот - все хотят помогать этому театру, кто чем может.

3. У нас есть достаточно крутой сайт, где собрана вся информация, которую мы постоянно обновляем. Я лично веду страницу здесь на ФБ и группу в Одноклассниках- это, конечно, огромный кусок работы. В Контакте группу ведёт юристка, которая поклонница нашего театра и помогает по многим вопросам.

4. На стульях или на шёлке у нас не все спектакли. Они все очень разные по методам оформления в том числе, но у каждого из них, конечно, есть зрительный образ спектакля.

5. На каждый спектакль мы привозим целую гружёную машину реквизита, костюмов и оформления сцены. Но у этого театра есть свой стиль, почерк, когда акцентируется внимание на актёрах, а всё остальное- просто вспомогательный материал. Но его на самом деле тоже очень много , он просто не бросается в глаза.

Веле Штылвелд: Ну, вот... Всё это наше беседование начинает напоминать хорошее расширенное интервью. С ним не стоит торопиться... Но я говорил не столько о злопыхателях, сколько о некой ревности. Есть понятие не только политического электорального поля, когда несколько партий в переизбытке теряют сейчас реальные места в парламенте, а зрительское поле имеет своего особого зрителя... Одни и те же зрители в театре Леси Украинки, у Вас, на Левобережке, в Колесе... Здесь интересен взгляд специалиста. Что скажете...

А вот то, что молодёжь уходит в песок, какие профессии выбирает для себя после КХАТ - поэтов, психологов, учителей, коучеров, актеров в кино, в телеспектаклях, просто выходят в замужество и семью? Это тоже интересно. Как и срок выгорания молодых актеров. Давайте будем развивать интервью. Народу ЭТО интересно.

  • Катарина Синчилло: Актёры уходят сами или их уходит театр: )
Из КХАТа точно туда же, куда и из остальных театров - Молодого, На Левом берегу, Франко, Леси Украинки и т.д. В другие театры, в кино, преподавать, замуж, в декрет. Это, поверьте, не самая интересная информация. Это скорее интересный вопрос для наших театральных ВУЗов, куда после них девается целая армия актёров.

КХАТ, как и все театры, проводит ежегодное прослушивание актёров. Наш театр не заинтересован в молодых актёрах, которые не имеют опыта работы в академических театрах, поэтому сразу после окончания ВУЗа мы берём актёров крайне редко. Нам больше интересны актёры, которые в своё время по каким-либо причинам оставили профессию, но осознали свою ошибку и хотят вернуться опять работать в театр, продолжать совершенствоваться в профессии актёра и развиваться.

  • Веле Штылвелд: Уважаемая госпожа Катарина! К обширному интервью мы ещё с Вами вернёмся. Вы продвинутые... Большое за всё Вам спасибо! Вы просто супер... Этот ритм этот темп! Умнички! С уважением Веле Штылвелд + Ирина Диденко

В театральном предвечерье



В театральном предвечерье мир терзается в протесте -
будто нынче день сочельный с грустной осенью в контексте.
Сопредельны странам - лужи, сопредельны сцене - уши,
потому что в каждом слове только сердце вправе слушать.

И услышать вдруг случайно чьи-то скрытые пружины,
на которых зреет тайна, и рождаются мужчины,
и проходит безвременье, и рождается наитье,
то, в котором боль на сцене переплавилась в открытье.

В том открытии предвечном, в каждом росчерке полночном,
что-то дышит человечным - столь знакомым, чуть порочным,
чуть прекрасным, чуть с искусом, чуть с изюминкой и лестью,
чуть с ущербинкой-надкусом то ли яблока, толь песни...

Той, которая звучала со словами бессловесно,
и отчаянно молчала, и кричала бессердечно...
но внезапно оборвалась - в полупесне, полузвуке
словно сердце отыскалось и родилось в сладкой муке!

#велештылвелд

четверг, 16 октября 2014 г.

КХАТ: "Йоганна, жінка Хусова" – спектакль-жемчужина, спектакль-притча




  • Эта редкая в постановках пьеса Леси Украинки перевернет вам душу, зажжет в сердце тот огонь, "що не вмирає". Жемчужина репертуара КХАТ. Невероятная игра актеров, усиленная прекрасными костюмами, игрой света погружает в атмосферу имперского Древнего Рима, и вы вовлекаетесь в действо, которое не отпускает внимание до конца. Жизнь ради накопления или жизнь ради служения - вопросы актуальные и через 2000 лет.

Но тот, кто прошел духовный путь, в ком зажжена искра - уже видит мир по-иному. "Мені те багатство - як пил, що під ногами", - Иоанна. "Де скарб ваш - там буде і серце ваше".
Невероятное впечатление после спектакля. Даже не просто рекомендую - а настоятельно советую посмотреть - для эстетического и духовного наполнения. С прекрасной Катарина Синчилло.

"Йоганна, жінка Хусова" Леси Украинка в исполнении КХАТ - это, прежде всего, духовная драма нового времени. Так есть, так было, так будет... Театр словно оперирует больное пространство времени.

Вот дом перерожденца имперского из которого в духовные поиски за древним Пророком ушла жена... Пока его не распяли... Или даже распяв, не лишили её, Иоанну того света, который принёс Пророк. Ведомо, Иисус... Но сегодня, как и тогда не всем ведомо...

Сегодня, когда в моде ломо-фотография, когда мир переполнен страстями, снять страсти эпохи духовной революции в древнем Риме прямо со сцены КХАТ - это попытка передать страсть артистическую, духовную, снять эгрегор самого спектакля... Да что говорить, художественные фото - это отдельно, а передать страсть глазами зрителя всё же попробую....

Это всего лишь сын и мать в исполнении Виктора Кошеля и Ли Берлинской. В этом странном образе Римской эпохи безысходность богатого человека, от которого в духовные поиски ушла знатная богатая жена, оставив сына перед выбором не соблюсти этикет имперского Рима, и тем опозорить себя, либо на роль женщины позвать старуху-мать, которой ненавистна предавшая сыновний дом невестка, но которая по привычке всех матерей осуждает слабовольного сына, который, по её мнению дал чрезмерную волю жене, за что и поплатился.

Она - мать не прощает сына за его слабость, за его отступничество от родовых традиционных ценностей и доводит великовозрастного сына почти до отчаяния. Это увидала прозорливая Леся Украинка в украинской семье конца 19 в. и вплела в древнеримский орнамент... То ли ещё будет... Но пока от матери остались только глаза. Они прожигают сына, испепеляя его житейские несовершенства... Ради высшей материнской любви.... И это только начало.... И это только НАЧАЛО!

Пока жена в духовных поисках, её место по замыслу мужа, её представительское место может занять рабыня. Ан нет, не может. Жена способна на служение, тогда как рабыня лишь на услуги. И её целевой таргетинг достаточно однозначен... Или всё в отдельной цене или, ведь подумать бы за сто лет до нынешнего бесчувствия: твои проблемы... Это твои проблемы...

И этот потрясающий спектакль почему-то вдруг словно не заметили украинские лицеи и гимназии столицы, не умолили КХАТ записаться в очередь за билетами, оставить места хотя бы отличницам, чтобы они ощутили себя в будущем великими по назначению своему женщинами..... Не случилось.

Проехали!.. Зал был полон, но утонченными знатоками изюминок великого творчества Леси Украинки и театральных возможностей КХАТ!

Мы последуем дальше. И только вообразим полет фантазии великой украинской поэтессы, которая проехала и Палестину, и Египет, и потрясенная миром истоков христианства, слова чаровница перебрала по крупицам его духовные предыстоки.

И оказалось, что Христос, он же Пророк распят, и это уже очевидно. А жизнь в имперской провинции по-прежнему скучна и из неё римские подданные хотят выбраться... Любой ценой, благодаря любым маломальским связям и без оглядки на прежние жизненные конфузы....

А тут ни старуха мать, ни рабыня не возжелали взять на себя груз роли Жены, единственной женщины, на которой по-настоящему держится и дом, и родовая память и реноме не больно разбитного и продвинутого мужа. Но была в его мире некогда интрижка с римской гетерой. Но прошли годы, и осталась только зацепка на жену гражданина Рима, а ей может соответствовать женщина домашнего очага...

Где только взять такую, если только не принять ту, которая нашла в себе внутренний свет, но год провела в духовных странствиях до времени распятия Пророка, оставив ему все нажитые её родом богатства.... Наших украинистов можно только пороть за такое неумение читать театральные афиши! Ведь на Покрова КХАТ ПРИГЛАШАЛ К СЕБЕ ЗРИТЕЛЕЙ... ПРИГЛАШАЛ!!

Где и что взять? Где взять жену? Мать и рабыня в отказе... Жена в новом духовном мире не нуждается в парче и золотой тиаре. А надо предъявить жену товарно, достойно, ибо в том прагматизм имперского Рима.

Нужны богаЙства, а они либо в сундуках матери, либо к дорогих покоях рабыни, которая уже и больше чем рабыня, но большего и не желает, и не смеет, и не может...

И только жена и смеет, и может, и желает, и понимает всю мишурность игры мелких мужних страстей, когда вчерашняя римская блудница, обретя власть в следствие интриг и удачного замужества, стала из простой блудницы крепким решалой из тех, которыми просто забит сегодня украинский парламент.

Как могла это увидеть великая украинская поэтесса, как смог это постичь коллектив КХАТ, его художественные руководители, его актёры, художник, осветитель, и все, кто были сопричастны к этому уже далеко не только вербальному чуду?

Давайте последуем дальше и поговорим, если пожелаете, в качестве ремарки о прошлом. В прошлом и далеком 1971 г. в парке у ВРУ ночью неизвестные ровно к столетию рождения Леси Украинки поставили в парке её памятник. Шум, гам, переполох.... Бросились партократы, чиновники... И памятник Леси открыли.

А вот творчество самой поэтессы, её драматическое творчество, её, по сути мировую драматургию, поприкрутили чуть ли не до нуля... А то... Как показать то, что почувствовала провидица Леся, этот столичный имперский прагматизм. Это извечно украинское: в Москве пальчиком только скажут ну-ну, как тат же в Киеве отрубают руку... По локоть... Духовную руку... Но по локоть... Вспомните, киевское дожитие Параджанова, или забыли... Отож...

Роль Киева, правда, на сей раз передана Палестине, а Москвы... Риму... Дело не в народонаселении мира, а в имперских ценностях. К маленькому ушлому провинциалу едет целый римский сановник с правом указующего и его женушка с правом решалы. И эти вечные двое далеко не сказочные кот Базилио и лиса Алиса, а куда как более жестокосердные прагматичные особи - наружу, но мелкие опущенцы и хворые изнутри...

Они выходцы из имперских инсул, и не достигшие много у себя в Риме, пытаются быть решателями чужих судеб и непременно стяжателями в палестинских городках и весях. Провинциалы готовы дать себя даже распять, что и произойдет, если только не вмешается даже не шинель Гоголя, а булгаковская мигрень римского сановника. Видно, так было всегда - имперским сановникам всегда болела голова в дальней и более вольной провинции.

Странное место Восток… Ближний по-новому, Палестина... Мать и сын, сонм рабынь, роскошества, яства, одежды... Золото, каменья, жемчуга.... Одна жемчужная нить - триста утонувших ныряльщиков! Как это по-нашему. И римлянин знатный с решалой-женой здесь вполне друг другу ответны....

Но есть еще возвратившаяся из духовных странствий жена хозяина дома. И она уже не одна! Не ожидайте по-киевски неприлично-извечного... Не беременная она. Она в озарении! Она просто озарена внутренним светом, который оставил в ней распятый где-то в Иерусалиме Пророк.

И она готова нести этот свет в мир очевидных участников данной духовной драмы, но пока это случится, прежде перетрясут, перекусают все до единой её косточки, её волосы, её плоть, её поступки, выставят рабыней и заставят плясать - унизительно, позорно, искрометно и страстно....

Такие они нравы, такие у них до времени скрытые пружины назидательного унизительства.... Украинские шестидесятники и диссиденты считали эту пьесу Леси Украинки для себя иконной.

Заметки о спектакле возникли от переизбытка эмоций. Хорошенькое дело, я сразу побывал и в Палестине, и в древнем мире, мокнулся в хитросплетения мотрониата и политики, оказался у истоков христианства и почувствовал деление миров и их единения.

Если говорить о кушать подано - идите ржать пожалуйста и раздаче белых слонов, если говорить о мясных подливах и проданных коврах, то как здесь на спектакле, в его материальном теле не почувствовать булгаковского Иешуа, который размыт в самой идеи пьесы да так ощутимо, что нельзя не почувствовать просто физической связи между киевлянкой по духу Лесей Украинкой и киевлянином и преемником по духу Михаилом Булгаковым.

Разница в подходах. У Михаила Булгакова выписан и сам Пророк и его судьи с их мигренью, а у Леси Украинки - Пророк уже вошел в душу Иоанны и сделал из неё и целительницу, и страдалицу и пророчицу!

Помниться, ну, уж очень многого достигла жена римского гостя, но и она без целительных способностей жены Хуса не пришла бы в себя, и что тогда ей все украшения мира и дача в роще на горе.... На горе ей тогда уже не нужны все прочие блага мира, если её голова снедаема болью.

А этот муж-моралист Хуса? Ведь и он печется о земном, о переезде в Рим, о материальных достижениях, и пьёт, и гуляет с парочкой тех же римских антигероев, от которых зависим, пока не падает замертво...

Одним словом... погуляли. А исцеление Хуса-Лазаря делает очевидным связь булгаковского героя с героиней Леси Украинки.

И вот тут эта вечная вспышка от Катарины Синчилло. Возникает чувство, что прежде распятый Пророк вот-вот явится в её и твою зрительскую реальность, где она и исцеляет, и воскрешает из мертвых, оставаясь осуждаемой, но разве что не гонимой.

Булгаков просто развил этот образ и, как революционный материалист, материализовал его, а Катарина Санчилло заставила верить в реальное присутствие на сцене, да и в зрительском зале уже распятого Пророка.

По крайней мере, мой эзотерический театральный опыт просмотра постановок КХАТ заставлял в это верить..... Наверное, господам украинистам пора подтянуть свое восприятие драматургии Леси Украинки и превратить сцену КХАТ в Киевском Доме Актера в Маленькую духовную Мекку.

И вот что ещё... Таких блистательных костюмов нынче не делают! Они просто ПОТРЯСНЫ! Если хотите - ВАВ!.. а если хотите - ЗДОРОВО! Вав, как здорово, что состоялся спектакль, состоялся театр, и, что причастными к нему можем состоятся и мы, вкушающие это удивительное лицедейство в новые времена.

Боже, какой материал! Какой огромный пласт этого материала переработал, переосмыслил подобрал под искушенного зрителя КХАТ! ТЧК Стоп!

Отдельное спасибо всей актерской труппе, всем причастным к этому ТЕАТРУ! В строчке респект отдельно хотим поблагодарить весь состав рецензируемого спектакля:

  • Хуса - заслуженный артист Украины Виктор Кошель
  • Йоганна - Катарина Синчилло
  • Мелхола(мать) и Рабыня - Ли Берлинская
  • Сабина - Вероника Ярцева
  • Публий - Валерий Рождественский
  • Марция - Софья Торопчина
Пусть это добавит рецензии человеческой теплоты за вызванные эмоции и актёрский профессионализм! Спасибо!!


© Веле Штылвелд, Ирина Диденко

среда, 15 октября 2014 г.

КХАТ : «Собака на сене» - две рецензии одного спектакля



  • Ирина Диденко: Честно, опасалась идти на этот спектакль - после одноименного фильма. НО. Это оказалось, совсем другое действо. Не водевиль, а скорее философская драма с легким юмором. Что удивило - работа цвета, света и теней, графичность сцены - ни одного лишнего цвета - тон-в-тон: красный, черный, белый. И как это все работает со светом и свечными светильниками. Но театр-то экспериментальный - оправдывает свое название!!

Ну и как всегда для КХАТа - лаконичная концовка, всегда катарсис. В общем, опять благодарим за приглашение прекрасную Катарина Синчилло (худ. руководителя КХАТА) за подарок ко дню художника… И - просто рекомендую.

  • Веле Штылвелд: Люди собираются в коллективы по производственной необходимости, по душевной привязанности, по игровым качествам... Например, играть в покер - игроки, или играть в ДУМ-2 - геймеры, или играть театральный спектакль, выжимая из него все свойства современного шоу, правда, с милыми назиданиями и моралями... В смысле, моралите....

Это даже для классического театра внове. Создавать не только игровое, но и костюмированное и электронное шоу. И всё в казалось бы во всем известном спектакле, "Собака на сене".... Вам слабо? А вы попробуйте... Ощутить эту театральную трансформацию из изощренного творческого средневековья с его манерностью в наше непростое время, когда уже вся жизнь придвинулась к некой очевидной прифронтовой полосе...

Вот почему прежде являются в мир актеры. Всегда вовремя, всегда в красках и мозолинах своего времени, но разворачивают перед зрителями такой невиданно манерный экспонаж, что все нынешние мужчинки хотят стать достойно влюбленными кавалерами, а все девушки - не Золушками, а возлюбленными!

О, это КХАТ... Он просто завораживает, заводит, зачаровывает, и тем более хочется познакомить киевлян ПРОСТО С АКТЕРАМИ! На сей раз встреча после спектакля таки состоялась.... На фоне зрителей? Думаю, что да! Зрители ушли со спектакля, унося образы актерских ролей в своих сердцах, а сами актеры остались после спектакля, честное слово, не на фотосессию, а просто на фотопаузу, в которой замерло Время!

Особенно повезло молодым. У них есть Катарина Алексеевна Синчилло и Виктор Александрович Кошель – у них есть очень хорошие коллеги, партнеры и учителя! Виктор и Катарина - словно домашние Боги столь выверенного и настроенного на духовную волну театра... Мне бы таких учителей в моей в литературной юности.

Меня спрашивали, а почему так легко и неожиданно я почувствовал себя после Постановки КХАТ "Собаки на сене" Лопа де Вега... Я неожиданно нашел ответ... Это интонационно - московская рок-опера "Юнона и Авось". А если визуально - это графика трех начал Черного, Белого и Красного... Черно-бело-красный пазл...

Таким пазлом приучают к столичности, к хорошей вербальности, к хорошему тону... Это особый современный театр, это особый современный театральный язык, это особые элитарные фишки глубинных ощущений прежде преподанных и даже преподнесенных жизнью, но почему-то упущенных, незамеченных, словно жизнь гнала нас, не замечая этих извечных ценностей по некому бесконечному порочному кругу.

Мы никто и ничего не упустили в себе, мы просто уронили себя, выплеснули свои миры из себя и вот пришли на некую контрольную калибровку. Мы снова почувствовали, что мы можем войти в свои человеческие океаны, чтобы полноводно плескаться в эмоциях, которые и должны обуревать нами - живыми. Воистину живыми... И за это - великое рукоплескание театру... Театру КХАТ!



#велештылвелд
#иринадиденко
#катаринанисинчилло

понедельник, 29 сентября 2014 г.

Театр КХАТ: от классики до эксперимента


Дерби одного театра... «Еврейские часы", "Морг №5" и, наконец, "Чайка."… О "Чайке", правда, особо... ведь она принадлежит перу "великого украинского поэта" Антона Павловича Чехова... Это не я так окрестил Чехова, а четвертый президент Украины. Бесспорнейший абсурд....

Американская театральная академия требует от исполнителей ролей детективов в кассовейших фильмах Голливуда прежде сыграть в "Чайке" одну из трех мужских ролей или, если это актрисы, одну из трех женских ролей... ведь Чехов это и чувство времени, и школа предощущений и просто мировая классика и просто нечто краеугольное в театрально искусстве.

А вот Катарина Синчилло как руководитель театральной труппы смела... Такие разные постановки, такие разные многоплановые пласты театрального, да и просто духовного времени.... Очевидно, что КХАТ в Киеве состоялся. Очевидно, что его нельзя подменить роликом на ютубе. КХАТ захватывает тебя живьём и бьёт по живому.... Актеры не претендуют на некую выпуклость, а образуют всепожирающее театральное пламя.... И потом следует - обязательно следует - катарсис - иногда даже тогда, когда он менее всего ожидаем....

КХАТ-2014, актерское закулисье... Они выходят после спектакля в театральное фойе. Либо они приходят к друзьям на спектакль... Там их интересно, что называется, "брать" с пылу-жару. Потому что драматические актеры очень быстро просачиваются в нашу жизнь, и тогда уже не понять, то ли жизнь становится драмой, то ли все мы - зрителями очередными актерами.

Сезоны КХАТ представляют театральному Киеву новую плеяду актерских имён. Славить пока их не будем, они молоды, они прекрасно сочетаются с уже отточенными талантами основателей труппы, но впереди у них ещё годы театрального роста. Так что на старте не будем их перехваливать...

Кто-то может возмутиться, рассматривая фотосессии, мол, почему так умалительно о молодёжи... Не умалительно, а с неким внутренним трепетом. Театр бережно выстраивает молодёжь под свой маленький, но мужественный устав чести. А ну-ка начни нахваливать молодежь - тут же растащат по говенным телесериалам, извратят, изгадят стержни человеческих душ.

Молодая Бенюк, Ли Берлинская, и ещё, ещё имена... На завтра... Вот и не хочу, чтобы КХАТ их от себя отпускал. Такие ребята должны обкатываться в театре КХАТ не менее двух-трех сезонов... Я всегда помню, что прежний молодежный театр крепко держался на идеологии... Этого нет в труппе Катарины Синчилло. Здесь все участники спаяны содружеством своих талантов...

Сценическая экспрессия Катарины Синчилло соразмерна с её почти академической педагогической строгостью. О, я знаю, как надо лелеять учеников, как оберегать их таланты на старте, на первом сценическом вздохе и выдохе.

К своему стыду я "Чайку" увидал впервые. Но я жизнь стремился посмотреть этот спектакль, потому что всегда казалось, что я сам способен не хуже Чехова... ошибался... Это подлинный фейерверк уже даже не сценической, а повседневной правды.

В каждом спектакле своя частица общечеловеческой правды. Премьера этого года несколько шокировала. Наше непростое время перебрало иные самые свежие реплики на себя и чуть состарило текст ещё при рождении. Но не на всегда, а в этот период исторического бурелома. Помнится и Маяковский с пылу-с жару писал своего "Клопа", и о нем спорили, спорили, спорили.

Но в том сила КХАТ. Где возникали текстовые выбивки - удивительная колдовская экспрессия Учителя и Ученика - Катарины Синчилло и Ли Берлинской выжимали из зрителя такую эмоцию, но дополнительной промоции им уже было не нужно ("Морг №5")

О чем нужно помнить киевским, да и украинским театралам: актеры проходят мимо времени, время проходит мимо Актеров! Это время не повторится, завтра эти актёры будут другими и будут играть совершенно иные роли... А хочется запомнить их сегодня такими, какими они сделали свое первое творческое пятилетие.

Виктор Кошель в "Морге №5" играет роль кота-душеприёмника, писаря предвечности и любителя последнего прижизненного бутерброда. ЕстствннО, с салом! Я знавал многих "котов", но этот... ЭТОТ просто разместился в душе рядом с Чеширским котом и Котом Пантелеймоном.... Жирно сыграно...

Этому театру ничего не хочется желать, его просто хочется смотреть... И всё же... Этот театр должны знать многие, а уж любить - непременно все. Было бы неплохо, если площадку КХАТ хотя бы раз в месяц могла предоставить Троещина, принявшая на старте всех нынешних украинских шоуменов, начиная от 95 квартала. Все они повлезали в телеящики, оставив Троещине самую страшную и далеко не столичную духовную опущенность и беспортошность. Казалось бы, такой КИЕВСКИЙ ТЕАТР как КХАТ надо рвать просто на части! Но пока что это редкая, хоть и очень вкусная смоковница, правда, жаль только для избранных.

Я долго стремился понять, что меня очаровывает, привораживает в постановках КХАТ. Обязательно отыщется катарсис. Он настигнет вас неотвратимо в самый неожиданный момент пьесы и выжмет из вас хотя бы самую скупую слезу. И в этом сила! И в этом Театр... И тому в благодарность аплодисменты, овации и осмысление.....

Как же здорово, что в нынешнем Киеве есть такой театр, есть такая духовная мельница чувственности, через которую выбиваются наши подуставшие от нелепой войны души... Больше не прибавлю ни слова. И скажу просто - спасибо! И приглашу вас на новые встречи с Театром, непременно в КХАТ!

‪#‎катаринасинчилло


 
Виктор Кошель Спасибо за такой развёрнутый умный и остроумный анализ наших работ. За "последний прижизненный бутерброд" просто браво! это уже афоризм :). Особо приятно, что не только приняли и поняли, но и прочувствовали этот театр. Мы все мечтаем об умном и чутком зрителе, но ещё больше о доброжелательной и тонко чувствующей театральной критике. Сегодня такой театр необходим больше, чем в мирное время, чтобы пробуждать лирой лучшие чувства, которые есть в каждом из нас. Три спектакля, которые вы посмотрели - это ровно половина нашего сегодняшнего репертуара. У Вас впереди - "Собака на сене" Лопе де Вега, "Йоганна, жинка Хусова" Леси Украинки, "ДО" Катарины Синчилло - так что нам есть ещё, чем Вас удивить! До встречи в театре КХАТ!

Катарина Синчилло Каким будет спектакль, каким будет театр зависит не только от его руководителей, режиссёров и актёров, а может быть, даже в большей степени от зрителя, который приходит на этот спектакль, в этот театр. И когда на совсем юный театр, о котором знают ещё не все театральные критики, на который не работает ни один распространитель билетов, только кассы, на всем известную, далеко не самую весёлую, комедию Чехова "Чайка" в тяжёлые для страны времена, почти аншлаг - это хороший показатель, значит общество наше духовно выздоравливает! Значит мы работаем и живём не зря! Спасибо за высокую оценку, которая, возможно, поможет кому-то ещё тоже познакомиться с нами!

#велештылвелд