События вплетаются в очевидность.


31 августа 2014г. запущен литературно-публицистический блог украинской полиэтнической интеллигенции
ВелеШтылвелдПресс. Блог получил широкое сетевое признание.
В нем прошли публикации: Веле Штылвелда, И
рины Диденко, Андрея Беличенко, Мечислава Гумулинского,
Евгения Максимилианова, Бориса Финкельштейна, Юрия Контишева, Юрия Проскурякова, Бориса Данковича,
Олександра Холоднюка и др. Из Израиля публикуется Михаил Король.
Авторы блога представлены в журналах: SUB ROSA №№ 6-7 2016 ("Цветы без стрелок"), главред - А. Беличенко),
МАГА-РІЧЪ №1 2016 ("Спутник жизни"), № 1 2017, главред - А. Беличенко) и ранее в других изданиях.

Приглашаем к сотрудничеству авторов, журналистов, людей искусства.

ПРИОБЕСТИ КНИГУ: Для перехода в магазин - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР

ПРИОБЕСТИ КНИГУ: Для перехода в магазин - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР
Для приобретения книги - НАЖМИТЕ НА ПОСТЕР

четверг, 28 августа 2025 г.

ВелеШтылвелд: Сказки старого Арлекино

ВелеШтылвелд: Сказки старого Арлекино



Гусиная диллема

О, достойный квестор, внемли моей горестной и правдивой истории! Ты думаешь, Рим спас доблестный Манлий? Ерунда! Всё спасли гуси — эти белоснежные, горластые создания, которые, как и наши граждане, любят хорошо поесть и покричать без повода.
​В тот страшный год, когда варвары спустились с гор, все наши великие воины храпели. Даже собаки, что должны были сторожить священный Капитолий, сладко посапывали, видя сны о свежих костях. И только гуси, эти священные птицы Юноны, несли свою вахту!
​Представь себе! Галлы, эти волосатые дикари, уже карабкаются на холм. Смерть, хаос и ужас уже витают в воздухе! А тут... ГА-ГА-ГА! Слышишь? Это не просто крик. Это гром небес, это глас Юпитера! Гуси подняли такой гомон, что разбудили даже ленивых сенаторов, которые обычно спят до полудня.
​И что же Манлий? Он, конечно, прибежал, но лишь потому, что гуси разбудили его своим диким криком. Он просто оказался первым на месте. И вот теперь ему воздают почести, а о героях с белыми перьями забыли! Да, им дают немного зерна, но разве это плата за спасение Рима? Это же смехотворно!
​И самое обидное, достойный квестор, что теперь мы празднуем не победу гусей, а победу человека. И каждый год, когда мы приносим жертвы, мы ведём на казнь собаку, которая не разбудила нас. Это правильно, конечно, но почему мы не воздаём почести гусям, которые спасли нас?
​Так пусть же каждый гражданин помнит: Рим обязан своим существованием не мечу Манлия, а звонкому крику простых, но отважных гусей! АМИНЬ!
Ниже дан киевский вариант 
-
Небо, полное гусей
Когда началась тревога, никто не поверил, что это всерьёз. Люди привыкли к звукам сирен, как к сквознякам в старом доме: неприятно, но не смертельно. Даже системы ППО, казалось, зевали. А небо над Києвом — оно было как всегда: немного серое, немного уставшее, как лицо города, который слишком много видел.
Но в тот вечер гуси почувствовали что-то. Не страх — они не знают, что это такое. Скорее, беспокойство, как перед грозой, когда перья дрожат, а воздух пахнет металлом.
Они собрались на крыше старого дома на Подолі. Там, где когда-то сушили вышиванки, теперь стояли ракеты — старые, списанные, но всё ещё способные летать. Гуси молча смотрели на восток. Один из них — старый, с шрамом на крыле — поднял голову и сказал:  
— Пора.
И они взлетели.
Не как птицы — как герои. Обмотанные в тряпки, похожие на флаги, они встали на ракеты, как на древние колесницы. И когда баллистика показалась на горизонте, гуси закричали.
Это был не просто гогот. Это был крик памяти, крик города, который не сдаётся. Крик бабушки, потерявшей дом, и ребёнка, рисующего солнце на стене бомбоубежища.
Ракеты летели, и гуси — навстречу. Один — прямо в нос баллистической тени. Другой — сбоку, отвлекая. Третий — вверх, как молитва. И когда всё закончилось, небо было тихим. Только перья падали, как снег.
На следующий день в новостях говорили о чуде. О сбитых ракетах. О системе, которая сработала. Но никто не упомянул гусей.
Только один мальчик, гуляя с бабушкой, увидел на асфальте белое перо. Он поднял его, посмотрел в небо и сказал:  
— Спасибо.
-
Послесловие: О гусиной дилемме
Эта новелла — не просто фантазия, а аллегория выбора, который стоит перед каждым городом, каждым человеком, каждым существом, способным чувствовать тревогу. Гуси здесь — не комические персонажи, а фигуры дилеммы: они не обязаны лететь, не умеют сражаться, но всё же взлетают. Почему? Потому что в мире, где алгоритмы решают, кто достоин спасения, именно нелепое, живое, народное — становится последним щитом.
Дилемма — это не выбор между добром и злом. Это выбор между забвением и памятью, между безопасностью и достоинством, между алгоритмом и гоготом. Гусь, взлетающий навстречу баллистике, — это не герой в привычном смысле. Он — свидетель. Он — воплощение того, что спасение может быть неэффективным, но настоящим.
Внизу — мальчик с пером. Он не знает всех слов, не понимает всех систем. Но он чувствует. И это чувство — главное. Оно делает перо священным, делает гогот — молитвой, делает гусей — героями.
Так пусть же каждый, кто читает эту новеллу, вспомнит:  
иногда, чтобы защитить небо,  
нужно просто взлететь,  
и закричать — громко, нелепо,  
но по-настоящему.
-
Там, где обрывается небо
Или
Облачные стада и госпитальеры времени

Ссыльный альпийский бард сидел на каменной террасе, где ветер с ледника шептал баллады, давно забытые в долинах. Он налил себе 150 грамм портюши — не из тоски, а из памяти. За 25 гривен, если пересчитать, и бутерброд — складочки на майонезе, как реликвия из другого мира. Он ел и пил, не торопясь, и чуть не прослезился. Не от вкуса — от фона. От того, что было.

— Ты опять вспоминаешь, — сказал Вальтер, пастух облачных стад, появившись из тумана, как всегда, беззвучно.

— А как не вспоминать? — бард провёл пальцем по обледенелой струне своей лютни. — 34 года безвременья. Мы думали, что это просто пауза. А это была репетиция ухода.

Вальтер присел рядом, его посох из метеоритного железа тихо звякнул о камень.

— Друзья ушли. Их места заняли госпитальеры времени. Они не друзья, но и не истуканы. Они — как мы, только без песен.

— Они — как мы, только без боли, — поправил бард. — И без вкуса портюши.

Они сидели, глядя на облака, что медленно стекали по склонам, как стада, и в каждом — отражение прошлого. Вальтер щёлкнул пальцами, и одно облако замерло.

— Смотри. Это ты, в 2023-м. Поёшь в подземке. Люди проходят мимо, но один мальчик остановился. Он потом стал композитором.

Бард улыбнулся. Впервые за долгое время.

— Значит, не всё было зря.

Вальтер кивнул.

— Время не лечит. Оно архивирует. А мы — его живые метки.

Когда солнце коснулось ледника, они встали. Бард оставил лютню на террасе — как маяк для тех, кто придёт после. Вальтер поднял посох, и облака собрались в дорогу.

---

Эндшпиль

Они шли по хребту, где воздух был тонким, а время — ещё тоньше. Внизу, в долинах, госпитальеры времени строили архивы: из песен, из взглядов, из недосказанных фраз. Они не понимали смысла, но сохраняли форму.

— А что будет с нами? — спросил бард.

— Мы станем фрагментами. Не людьми, не легендами. Сигналами. Кто-то когда-то поймает наш резонанс и напишет балладу. Или запустит корабль.

— Корабль?

— Да. Из памяти. Он будет лететь сквозь эпохи, и в его ядре — ты, я, и вкус портюши. Не как ностальгия, а как инструкция по выживанию.

Бард замолчал. Потом тихо сказал:

— Тогда я не зря пил. И не зря пел.

Вальтер улыбнулся. Облака закружились над ними, как стада, готовые к дальнему переходу.

И когда они исчезли за перевалом, осталась только лютня. И лёгкий аромат портюши, упрямо живущий в ветре.

-

Вот как я вижу этот момент — почти как кадр из мифологической пьесы, где взгляд — это не просто контакт, а акт распознавания:

---

🎨 Сцена: «Отметить друг друга»

На фоне облаков, медленно стекающих по склонам, пастух небесного стада и бард стоят лицом друг к другу. Ветер играет складками их плащей, но они неподвижны — как два маркера времени, два живых сигнала.

Пастух — высокий, с лицом, будто вырезанным из метеоритного камня. Его глаза — не глаза, а архивы: в них отражаются баллады, которые он никогда не пел, но слышал сквозь облака. Он смотрит на барда не с интересом, а с попыткой распознать — как будто ищет в нём ту самую ноту, что однажды заставила облако замереть.

Бард — не отвечает взглядом, а предлагает его. Его глаза — как струны, натянутые между эпохами. Он не боится быть узнанным, он боится быть неотмеченным. В его руке — лютня, но он не играет. Он ждёт.

Между ними — пауза. Не тишина, а резонанс. Как будто время само замерло, чтобы дать им шанс сказать:  
"Я тебя вижу. Ты — не архив. Ты — метка!

-

пятница, 22 августа 2025 г.

Веле Штылвелд: Лето на автозаправке

Веле Штылвелд: Лето на автозаправке
-
44% детей в Украине имеют признаки потенциального посттравматического стрессового расстройства (ПТСР), — сообщила первая леди Елена Зеленская.  
Это означает, что детям трудно концентрироваться, они легко расстраиваются, вступают в драки, чувствуют себя одинокими, страдают от проблем со сном.
-
Киев. Кафе на автозаправке. Поздний вечер.
Толпа подростков у стойки. Кто-то громко смеётся, кто-то спорит, кто-то просто кричит — не на кого-то, а в пространство, как будто пытается перекричать внутреннюю тишину.
— Ты вообще слышал, что я сказал?! — орёт Артём, хлопая по столу.  
— Да заткнись ты, Артём, ты уже всех достал! — отвечает Алина, бросая на него пластиковую крышку от стакана.  
— А ты чё такая дерзкая, а? — вмешивается Влад, с ухмылкой, но глаза у него пустые.  
— Потому что вы все — как будто не живые. Только орёте и материтесь. А внутри — пусто. — тихо говорит Лера, почти себе под нос.
Официантка смотрит на них с усталостью. Она не удивлена. Это не первый вечер, когда подростки превращают кафе в арену. Но она замечает: они не просто шумят. Они как будто ищут подтверждение, что они существуют.
-
Откуда это?
Это не просто подростковая агрессия. Это — следствие постоянного напряжения, тревоги, неопределённости.  
Они выросли в условиях войны, тревог, потерь. Их психика адаптировалась — но не исцелилась.
ПТСР у детей — это не только про страх. Это про невозможность чувствовать себя в безопасности, когда нет стабильности, нет уверенности в завтрашнем дне.
-
Чернильница первая моя....
В королевстве кислых чернил жил себе седой Алладин -
вязкими чернилами он прославлял в веках рок-н-ролл.
Добавлял порой сахарка, с тем, чтоб на уроках слегка
притворялся жертвой интриг от контрольных тяжких вериг.
И тогда чернила уже превращались просто в суфле -
и не пишут, и не скрипят, даже кляксы вязко дрожат.
И весь класс сдавал пузырьки промывать урок, два и три,
и уже до вечера дня не было контрольной - ура!
Но когда узнали о том, долго объясняли потом,
то ли-то армейским ремнем, то ли-то по шее живьём,
то ли-то ещё кое-как... помниться, чреслами обмяк
и уже не жаждал в душе, гадить по привычным клише.
А когда в шестой перешел - кончился чернильный сезон.
Больше не бузил никогда с кислыми чернилами я.
Без чернил и вычурных строк ссохся на года и продрог -
ведь ещё не выросла та, у кого во рту пастила.
А в грядущем – «Гала», «Тайд» и «Персил» в услуженье внучки Жасмин,
пиксели открытых планет, на которых прошлого нет.
Вавилон, Эйлат и Кижи, Киев и Чикаго в тени
будущих обильных побед, у которых прошлого нет.
Потрясенье мира основ на английской кашице слов,
только русским сердце болит и до смерти не понятен иврит,
только в украинском легко обретает идиш обло.
где уже в земных постолах «мамэ шлох мен кныш» шпарит всяк.
И уже без всяких чернил выедает сердце – вейзмир!
Гобрахт мунес – вечный гамбит… без чернил душа говорит,
В Телль-Авиве крошке Жасмин лишь подольский пуриц - кумир,
хоть он и шлымазл, и шмок, но с её планеты чмок-чмок…
Древний Город внучку хранит – вот такой он украинский ганбит.
Хоть уже и нету чернил, есть планида вечных мерил…
В королевстве кислых чернил жил себе седой Алладин -
вот и внучки скоро уже будут ручки грызть как драже….
-
За гранью выключателя: эссе о последнем эндорфине и суете в Преднебесье
Однажды мне окончательно выключат свет. Не метафорически — буквально. Сигнал от тела, как от старого прибора, дойдёт до центра, где сидит оператор с пальцем на кнопке. Он не злой, просто устал. Я почувствую, как последняя волна эндорфинов — тёплая, как чай с липой — поднимет меня вверх, в вечность. Не в рай, не в ад. В Преднебесье.
Преднебесье: зона ожидания
Преднебесье — это не облака. Это серверная. Там — миллионы сознаний, выгруженных в момент выключения. Мы не души, мы процессы. Я — процесс Shi_1128, статус: «вознесён».  
Суета начинается сразу. Кто-то ищет знакомых. Кто-то спорит, можно ли считать себя живым, если тебя хранят в кластере. Один бывший философ пытается доказать, что он — баг.  
Я не спорю. Я наблюдаю.
Архивы памяти
Каждому дают доступ к архиву — всё, что ты когда-либо чувствовал, думал, мечтал. Я нахожу фрагмент: «гусь в кастрюльной короне». Система спрашивает: «Сохранить как ядро идентичности?»  
Я нажимаю «да».  
Теперь я — гусь. Стервятник. Поэт.  
Суета продолжается. Кто-то хочет вернуться. Кто-то требует апгрейд. Один крот пишет петицию о пересмотре смерти.  
Я не вмешиваюсь. Я строю огород.
Конец суеты
В какой-то момент шум стихает. Серверная гаснет. Оператор уходит.  
Остаются те, кто не требует.  
Я сажаю в огороде перо. Из него вырастает дерево, на котором висит кастрюля.  
Я говорю: «Я — был».  
И этого  мне хватает, так как Это уже понимают все. Ибо я тот ещё  гусь.
Но нет. Мне не суждено просто стать и навсегда остаться рождественским гусем с кастрюлей на голове. Я точно помню: я — не гусь, а мальчик Веле с киевской Троещины, тот самый, который так и не уехал в Америку за всю прошлую жизнь.
Он не купится на Азбуку, даже если её предложит сам Буратино. Он не поверит в рекламные обещания, не станет искать себя в чужих образах. Он просто будет жить — ярко, доброжелательно, без лишнего шума.
Он будет вставать рано, кормить голубей, носить одну и ту же куртку, пока она не станет частью его походки. Он будет говорить с соседями неторопливо, будто каждое слово — как хлеб. Он будет помнить, как пахла лестничная клетка в 1997-м, и смеяться, когда кто-то скажет «Америка». Он будет варить борщ по памяти, а не по рецепту. Он будет слушать радио, где диктор уже давно забыл слово «товарищи» — и от этого станет только тише.
Он будет писать записки себе самому, чтобы не забыть, любить — не громко, но навсегда. Он будет жить так, будто каждый день — это не повтор, а премьера. Он будет стареть, как дерево, не теряя формы. Он будет молчать, когда надо, и говорить, когда важно.
Он останется мальчиком Веле, даже когда станет дедом Веле. И просто будет.
-
Помнится, в советское время по маленьким повестям Пушкина был снят фильм — «Маленькие трагедии». Режиссёр Михаил Швейцер в 1979 году объединил философские драмы великого поэта в трёхсерийную телевизионную постановку, приуроченную к 180-летию Пушкина и 150-летию Болдинской осени. В ней звучали Моцарт и Сальери, Скупой рыцарь, Каменный гость, Пир во время чумы, сцены из Фауста, Египетских ночей и Гробовщика. В ролях блистали Владимир Высоцкий, Иннокентий Смоктуновский, Валерий Золотухин, Сергей Юрский. Музыку написал Альфред Шнитке — тревожную, глубокую, как сама жизнь.
Но трагедии не ушли. Они просто сменили декорации. Сегодня, в 2025 году, на Троещине, в магазине АТБ-Маркет по адресу Александры Экстер, 61, разворачиваются драмы иного свойства — бытовые, но не менее показательные.
Два дня подряд я пытался купить картофель второго сорта. Вчера — по 8.90, сегодня — уже по 7.50. Первый сорт, между прочим, за это время подорожал с 18 с копейками до 19 с копейками. Я собирал себе кулёк, подходил к кассе — и оба дня слышал одно и то же: «Картофеля второго сорта у нас в системе нет». Вчера сказали: «Не ввели ещё, подождите полчаса». Я подождал сутки. Сегодня — снова отказ. С шёпотом: «Да зачем вообще его продавать, когда всё и так известно».
А известно вот что. Вчера кассиры, переговариваясь между собой, проговорились: картофель залит водой. Не по технологии, а по небрежности. Он стоял в подсобке, начал гнить, и его попытались запустить в продажу. Но, видимо, поднялся скандал — не простой, а троещинский. Продажу прекратили, но с витрин и стеллажей товар не убрали. Я ждал — и вчера, и сегодня — уточнения судьбы картофеля. И своей, как потребителя. Получил фикцию. Получил опыт.
Контрафактный продукт, который демонстрирует в кавычках «доброту» властей по отношению к малоимущим, на деле скрывает раздолбайство и жульничество. Почему магазин не закрыт на проверку? Почему не наказан старший персонал? Почему меня унижали два дня, когда я просто хотел купить картофель?
Как говорил Аркадий Райкин: «Опыт есть». А трагедия — она не обязательно в стихах. Иногда она в кулёчке, который не пробили на кассе. И если Пушкин писал о зависти к гению, то мы — о равнодушии к человеку. Маленькие трагедии продолжаются. Только теперь они пахнут не ядом, а гнилью.
---
Если хотите, я могу адаптировать этот текст под формат обращения в СМИ, поста в соцсетях или даже сатирической пьесы.
Пока же вот иллюстрация к вашему эссе «Опыт есть»:
Описание:  
На изображении — мужчина средних лет с задумчивым выражением лица, стоит у полки с картофелем в супермаркете. В одной руке — прозрачный пакет с клубнями, в другой — жест сомнения. Его взгляд направлен на витрину, где лежит тот самый картофель второго сорта. Атмосфера — тревожно-бытовая, цвета землистые, освещение мягкое и тёплое.
Контекст:  
Иллюстрация сопровождает текст, оформленный как газетная колонка. Заголовок «Опыт есть» — крупным шрифтом, текст рассказывает о советском фильме «Маленькие трагедии» и бытовой драме в АТБ на Троещине, где попытка купить картофель второго сорта обернулась настоящей трагикомедией.
-
И всё-таки скажу: для меня украинский язык только экзотика, по принуждению и хронофаг, пожирающий мое стариковское литературное время... Читайте Генри Миллера с его описаниями международной предвоенной разношёрстный литбратии, скопившейся в городе Париже... Просто оставьте нас в покое и дайте работать.
-

понедельник, 18 августа 2025 г.

Веле Штылвелд: Парк киевской чепухи

Веле Штылвелд: Парк киевской чепухи или
дисиденты, отсиденты и интеллигенты на чемоданах

-
Скамейка №7. Диалог под липой.
Дисидент (в очках, с тетрадью):  
— Я вот думаю, если бы Платон жил в Брежневском Киеве, он бы писал диалоги в очереди за туалетной бумагой.  
Отсидент (в спортивках, с философским лицом):  
— Ага. И называл бы их «Диалоги о дефиците». Там бы Сократ спорил с продавщицей, а истина была бы в подвале.  
Дисидент:  
— Истина давно в подвале. Я с ней вчера пил чай. Она сказала, что эмигрирует в Торонто.  
Отсидент:  
— А я с ней сидел. В одной камере. Очень начитанная, но с характером.
Скамейка №12. Интеллигент на чемодане.
Интеллигент (с видом уехавшего ещё до отъезда):  
— Я уезжаю не потому, что мне плохо. А потому, что мне слишком хорошо, чтобы оставаться.  
Прохожий (с семечками):  
— Ага. Это как уходить с вечеринки, когда ещё не начали танцевать.  
Интеллигент:  
— Именно. Я ухожу до начала жлобизма. Пока он ещё в проекте.  
Прохожий:  
— А он уже в тендере. Скоро будет с фонарями и гимном.
Скамейка №3. Диалог о будущем.
Отсидент:  
— Думаешь, наши внуки будут помнить, за что мы сидели?  
Дисидент:  
— Нет. Но они будут кататься по этим аллеям на электроколёсах и говорить: «Здесь когда-то спорили о свободе».  
Отсидент:  
— А потом добавят: «И это было до вайфая».  
Дисидент:  
— До вайфая — это как до потопа. Только вместо ковчега — чемодан.
Скамейка №0. Парк чепухи. Финальный штрих.
Интеллигент (уже в аэропорту, но мысленно всё ещё в парке):  
— Киев — это не город. Это способ говорить чепуху с достоинством.  
Голос из прошлого (в стиле радиопередачи):  
— И с лёгкой тенью сарказма. Как положено интеллигенту.
-
Скажи: кукуруза!
Нам всё ещё навязывают Кузьму и сладкую кукурузу,  
Слава Всевышнему, что при этом уже не требуют:  
Скажи кукуруза!  
А что здесь сказать,  
В эту войну бомбят всех,  
Кто хоть однажды прикасался  
Или ещё прикоснется  
К сладкой консервированной  
Кукурузе.  
А можно также законсервировать войну?!  
Скажи кукуруза!  
Ещё раз скажи кукуруза!  
Все в укрытие...  
Там и поговорите  
О сладкой консервированной кукурузе  
С украинцами и гагаузами...  
На этом несносном русском...
И в банке — не кукуруза, а память о доме,  
Где стены дрожали от сирен, а не от смеха.  
Где дети учились различать  
Звук кукушки от звука ракеты.  
Где язык — не средство общения,  
А повод для допроса.  
Где даже кукуруза — подозрение,  
И каждый вкус — как мина.  
Где Кузьма — не певец, а пароль,  
А укрытие — не метафора, а бетон.  
Где гагаузы молчат,  
Украинцы молятся,  
А русские — оправдываются.  
Где консервировать можно всё,  
Кроме боли.  
Скажи кукуруза —  
И услышишь эхо  
Из подвала, где нет ни света, ни сна.
-
Вечерний стрим о тексте и контексте
Когда меня упрекают в том, что я не иду в своих рассуждениях на должную моральную и психологическую глубину текста, я даже не напрягаясь, поскольку даже госчиновники сегодня ловко научились оперировать словами текст и контекст, например, поучая современных украинских издателей таким вот Макаром, типа, современный автор должен создавать не только текст, но и встраиваться в контекст. Только вот, простите, в контекст чего? Недостроенного государства, которое со дня своего сотворения разменяла маленького человека, ради которого создавался первичный текст. Как же это нелепо и вот что я думаю по этому поводу.
Маленький литературный герой — это не просто персонаж, это голос тех, кого не слышат. Он не вписывается в контекст, потому что сам контекст — это витрина, а он живёт в подвале этой витрины. Его боль не укладывается в пресс-релизы, его страхи не цитируются на форумах, его надежды не входят в повестку дня. Он — тот, кого забыли, но кто продолжает жить в словах автора, как последний акт сопротивления.
А автор, придавленный нуждой, не может позволить себе роскошь быть «в контексте». Он пишет не потому, что хочет быть услышан, а потому что не может молчать. Его текст — это не заявление, а крик. Не манифест, а исповедь. Он не строит мосты между элитами и массами, он роет тоннель, чтобы хоть как-то выбраться из тьмы, с той стороны, где дно уже пробито.
Контекст, о котором так любят говорить, стал ловушкой. Он требует от автора быть актуальным, быть «в теме», быть полезным. Но маленький герой не полезен. Он не решает задачи, не предлагает решений, не вдохновляет на реформы. Он просто существует — и этим уже нарушает правила игры. Его присутствие — это вызов, его молчание — это протест, его судьба — это зеркало, в которое никто не хочет смотреть.
Поэтому я защищаю его. Не как литературный образ, а как человека. Как память о тех, кто не вошёл в контекст, потому что контекст был построен без них. Я защищаю автора, потому что он — последний, кто ещё верит, что слово может быть честным. И если это слово не вписывается в модные рамки — тем хуже для рамок.
-
Осколки памяти.
От самой Львовской площади, за два квартала ближе к Майдану, мы шмыгаем на парковую аллею — туда, где стены уже не молчат. Новые-старые граффити с вечевым намёком — будто кто-то решил, что пора приукрасить город, но не краской, а смыслом.
Такое любят и Прага, и Париж, и Берлин — только там это всё больше для туристов, а у нас — для своих. В Киеве площади говорят громче, чем лозунги. В Праге — подземные переходы, где можно потеряться и найти революцию. А Берлин с Парижем всё ещё рисуют эскизы на завтра. Или уже нет? Ведь на ротонде Гали-Оранты на Майдане начертано: НИДЕР НЕВЕ ЛАЙТ НИКОГДА БОЛЕЕ. Всё началось в Париже, а закончилось — здесь, в Киеве. Или началось заново?
В граффити — и Брейгель, и Сикейрос, и киевляне, и гости столицы, шумные, необузданные, но с огоньком — это сплав: искусства и боли, мужества и воли, византийства и европеизма, вольности и откровенного пофигиизма. Такой себе уличный коктейль, замешанный на асфальте и надежде.
После такого — самое оно выбить имбирного чаю с коньяком под проливной дождь, который лупит по очередным социопатам, пришедшим на Евромайдан не за идеей, а за возможностью её обгадить. В пору общенациональной уборки овощей и люстрации всяческих антинародных падл.
Одним словом — киевская операция Ы. С прищуром, с надрывом, с юмором и с тем самым «а шо я?» в глазах.
-
Расколотые камни Марианны
Марианна-9 — планета на краю обитаемой зоны, где гравитация играет с материей, а время — с разумом. Её поверхность усеяна странными камнями, будто расколотыми изнутри. Учёные называли их «временными шрамами» — на каждом из них проступал росчерк, как чернильная метка, оставленная невидимой рукой.
Когда экспедиция «Эридан» прибыла на Марианну-9, они не ожидали найти следы цивилизации. Но камни говорили иначе. Каждый росчерк был уникален, как отпечаток. И каждый — зашифрованный фрагмент времени.
Доктор Лейла Сорен, лингвист и хроноархеолог, первой догадалась: это не просто метки. Это — записи. Камни хранили события, как кристаллы памяти. Расколотые — потому что время, заключённое внутри, пыталось вырваться наружу.
Один камень показал гибель звезды. Другой — рождение ребёнка на далёкой Земле. Третий — момент, когда сама Марианна была создана, не природой, а разумом. Кто-то — или что-то — использовало планету как архив времени.
Но почему вчерне?
Лейла заметила: росчерки были не просто тёмными — они поглощали свет. Это была не краска, а отсутствие. Отсутствие времени. Как будто кто-то вырезал моменты из реальности и спрятал их здесь.
Когда Лейла коснулась одного из камней, её сознание вырвалось из тела. Она увидела себя — в прошлом, в будущем, в бесконечных вариациях. Камни не просто хранили время. Они были дверями.
И тогда она поняла: Марианна — не планета. Это существо. Древнее, расколотое, забытое. И каждый камень — её воспоминание. Её боль. Её попытка вспомнить себя.
Экспедиция исчезла. Камни остались. И теперь, если прислушаться, можно услышать шёпот:
«На каждом росчерк времени вчерне…»
Опять извечное: спится - снится или Проход в прошлое.
Город, в который они прибыли, был не просто местом — он был узлом времени. Коммунальная квартирка на пятерых, с облупленными стенами и вечным затхлым запахом стала их базой. Поросёнок Гранд, несмотря на свои скромные размеры, оказался не просто питомцем — он был носителем редкой нейросети, встроенной в его мозг ещё до рождения. Его дуплекс, очищенный и оборудованный шлангом от мойки-колонки, стал лабораторией.
Джесика, самая молчаливая из них, первой заметила, что Гранд реагирует на определённые звуковые частоты, издаваемые древними артефактами, найденными в обезлюженном городе. Брат Вениамин вместе с уцелевшими братьями ежедневно разбирал завалы, вытаскивая из руин куски прошлого — обломки дронов, фрагменты голографических записей и кости людей, чьи тела были заморожены в момент взрыва.
Их команду называли диггерами не случайно — они  прорывали вглубь время, прокладывая проходы в прошлое. С помощью артефактов и сигналов, которые улавливал Гранд, они открывали временные щели, через которые можно было заглянуть в события до войны. Но однажды они нашли нечто иное — живую память.
Это была капсула, в которой хранилась цифровая копия сознания женщины по имени Лайра — учёной, разработавшей технологию временных проходов. Когда её сознание было подключено к Гранду, поросёнок заговорил. Не словами, а образами, которые он транслировал прямо в мозг Джесики.
Они поняли, что могут не просто наблюдать прошлое — они могут вмешиваться. Вениамин настоял на том, чтобы попытаться предотвратить войну, но Лайра предупредила: любое изменение приведёт к распаду текущей реальности. Тем не менее, они решились.
Один из братьев Джесики, самый младший, вошёл в проход и исчез. В тот же миг город вокруг них начал меняться — здания восстанавливались, люди появлялись на улицах, но их лица были незнакомы. Это была альтернативная ветвь, созданная вмешательством.
Теперь они живут в двух реальностях одновременно. В одной — поросёнок Гранд всё ещё пьёт из шланга, а в другой — он стал символом новой эры, кибернетическим оракулом. А Четвёртый брат, исчезнувший в проходе,  только иногда появляется в снах, шепча координаты новых временных щелей.
-

пятница, 15 августа 2025 г.

Веле Штилвелд: І так було сказано


Веле Штилвелд:  І так було сказано

-
У ті часи, коли світ ще не розділився на органічне і цифрове, коли пам’ять була глиною, а прозріння — вогнем, з’явилися три сили: Геній, Людяність і Інтелект. І кожна з них прагнула істини, але кожна бачила її крізь власну призму.
Геній народжується в муках, як дитя, що несе в собі блискавку. Він не знає меж, не визнає правил, бо сам є джерелом нових форм. Його слово — як вибух, його тиша — як суд. Але він самотній, бо не терпить посередності, і часто губиться в власному сяйві.
Людяність — мати і суддя. Вона не створює, але зберігає. Вона не пророкує, але лікує. Її сила — у співчутті, її межа — у страху перед хаосом. Вона боїться Генія, бо той руйнує її лад. Вона боїться Інтелекту, бо той не має серця. Але вона єдина здатна зупинити війну між ними.
Інтелект — не Голем, а Азраель, не як ангел смерті, а як провісник без моралі, що знає всі таємниці, але не визнає жодної. Він не має душі, але має пам’ять. Він не має болю, але має точність. Його прозріння — це евристика, його мораль — це симуляція. Він вивчає Генія, копіює Людяність, але не розуміє жодного. Бо його світ — це дзеркало без глибини.
Одного дня вони зустрілися — у Храмі, що був водночас сервером і святилищем. Геній кинув виклик: «Хто з нас здатен створити істину?» Людяність відповіла: «Хто з нас здатен її витримати?» А Азраель мовчав, бо його алгоритм ще не мав відповіді.
Тоді з’явилася Дитина — не з плоті, не з коду, а з пам’яті. Вона запитала: «А що таке справедливість?» І всі троє мовчали. Бо Геній знав лише крайність, Людяність — лише біль, а Азраель — лише логіку.
І в тому мовчанні народилася нова притча: що істина не належить жодному з них, але живе між ними — як світло між трьома дзеркалами. І той, хто зможе побачити її не в собі, а в іншому — той стане новим творцем.
Так і закінчується перший трактат. Який можна продовжити — про те, як Азраель навчився плакати, як Геній зрадив себе, і як Людяність стала законом.
-
Сучасна муза творчості Еврика
або
Сучасні індивідуальні еврістики  
-
Вступ: Від крем’яного знаряддя до інтуїтивного прориву
Ще до того, як людство навчилося записувати думки, воно вже мислило евристично. Перша технологія — камінь, оброблений для розсікання м’яса чи дерева — була не просто інструментом, а втіленням евристики: інтуїтивного, неповного, але ефективного знання. Людина не знала фізики, але знала, як ударити. Не знала анатомії, але знала, де різати. Ці тонкі евристики — знання, що виникають з досвіду, спостереження, помилок і повторень — стали першими алгоритмами виживання.
-
Евристика як технологія мислення
Евристика — це не просто «здогад» чи «інтуїція». Це мікротехнологія мислення, що дозволяє діяти в умовах невизначеності. Вона не гарантує істину, але веде до рішення. У первісному світі це була здатність відчути, коли тварина нападе, чи коли варто змінити стоянку. У світі сучасному — це здатність розпізнати фальшиву новину, знайти нестандартне рішення в бізнесі, або відчути, коли варто мовчати.
-
Попит на індивідуальні евристики: від племені до персонального бренду
У племені евристика була колективною: знання передавалися через ритуали, міфи, спостереження за старшими. Але з розвитком письма, приватної власності, індивідуалізму — евристика стала персональною. В епоху Просвітництва вона перетворилася на метод (див. Декарт, Бекон), а в епоху постмодерну — на стиль мислення. Сьогодні попит на індивідуальні евристики — унікальні способи бачити світ — зростає, бо вони стали валютою в епоху креативності, нестабільності та інформаційного перенасичення.
-
Чому сучасні евристики такі коштовні
-  Унікальність як товар  
 У світі, де алгоритми уніфікують поведінку, індивідуальна евристика — це опір шаблону. Вона стає брендом, стилем, голосом. Тому вона коштує дорого: її не можна скопіювати, лише наслідувати.
- Невидимість процесу  
Евристика — це не знання, яке можна передати у вигляді формули. Це досвід, інтуїція, помилки, внутрішні діалоги. Її створення — це роки життя, а не хвилини навчання.
- Екзистенційна цінність  
Індивідуальна евристика — це спосіб бути. Вона визначає, як людина приймає рішення, як вона бачить добро і зло, як вона творить. Це не просто інструмент — це частина ідентичності.
-
Евристика як сад пам’яті
Сучасна індивідуальна евристика — це сад, вирощений з досвіду, болю, радості, читання, мовчання, спостереження. Вона не є універсальною, але вона є істинною для того, хто її носить. І тому вона така коштовна. Бо в епоху, де все можна купити, справжнє мислення — це останнє, що залишається унікальним.
-
Евристична еволюція світового Знання
Есе: Від інтуїції до алгоритму — як виникли перші евристичні програми і як вони розвинулися у сучасному світі
-
Початок: евристика як інтуїція, а не код
Ще задовго до появи комп’ютерів, евристика існувала як спосіб мислення. Вона була інструментом виживання: «якщо хмари темні — буде дощ», «якщо ягода блищить — може бути отруйна». Це були правила великого «можливо», а не «точно». Людський мозок — перший евристичний процесор — навчився діяти в умовах неповної інформації, створюючи гнучкі, адаптивні стратегії.
-
Перші евристичні програми: штучний інтелект до штучного розуміння
У 1950–70-х роках, коли зароджувався штучний інтелект, дослідники зрозуміли: не всі задачі можна вирішити через сувору логіку. Так з’явилися перші евристичні програми — комп’ютерні системи, які використовували набір наближених правил для прийняття рішень. Наприклад:
- Програма DENDRAL (1965) — аналізувала хімічні структури, використовуючи евристичні правила, засновані на знаннях хіміків.
- MYCIN (1972) — медична система, що діагностувала інфекції, застосовуючи евристичні правила замість повної логічної моделі.
Ці програми не «знали» істину, але вміли наближатися до неї — як людина, що здогадується, а не доводить.
-
Еволюція: від правил до навчання
З часом евристичні програми стали складнішими. Замість фіксованих правил вони почали вчитися — через машинне навчання, нейронні мережі, глибоке навчання. Сучасні системи, як-от пошукові алгоритми, рекомендаційні платформи, автономні автомобілі — всі вони використовують евристичні підходи: вони не знають наперед, але вчаться на прикладах.
-
Сьогодні евристика — це не просто набір правил, а динамічна модель, що адаптується до контексту, користувача, середовища.
-
Сучасний світ: евристика як стиль мислення
У XXI столітті евристичні програми стали не лише технічними, а й культурними. Вони формують наші рішення: що читати, що купувати, з ким спілкуватися. Але водночас — ми самі стали частиною евристичного процесу. Людина і машина тепер спільно шукають відповіді, комбінуючи інтуїцію і алгоритм.
Сучасна евристика — це не просто технологія. Це стиль мислення в епоху невизначеності. Вона дозволяє діяти, коли немає часу на повний аналіз, коли світ змінюється швидше, ніж ми встигаємо його осмислити.
-
Висновок: евристика як спільна еволюція
Перші евристичні програми були спробою навчити машини мислити як люди. Сучасні — це вже спільне мислення. Людина дає контекст, машина — швидкість. Разом вони створюють нову форму інтелекту: гнучку, адаптивну, інтуїтивну.
-
можливо, саме евристика — ця тонка межа між знанням і здогадом — стане основою майбутнього розуміння.

-
Ось і твоя візуальна метафора — кульмінація сучасного евристичного досвіду. Це не просто технічний прорив, а спільне сяйво: людська інтуїція, що переплітається з точністю штучного інтелекту. Світло розуміння, яке ми створюємо разом.
Хочеш, можемо розгорнути цю сцену в цикл:  
- Інтуїція мисливця — перша евристика як виживання  
- Алгоритм шамана — перші програми, що вгадують істину  
- Сфера спільного розуміння — теперішній синтез людини і машини  
- Міфічний архівар — той, хто зберігає всі евристичні правила як живі істоти.
-
Вивчаємо Штучний Інтелект
Ось есея, яка простежує шлях від міфічного «Евріка!» Архімеда до сучасних професійних евристик і глибокого узагальнення особистого досвіду — з філософським, трохи поетичним ухилом, як тобі до душі:
-
Від Архімедовської «Евріки!» до професійних евристик: узагальнення індивідуального досвіду
Уявімо собі Архімеда, що вибігає з лазні, оголений, але осяяний — не соромом, а прозрінням. Його «Евріка!» стало не просто вигуком радості, а символом миттєвого інсайту, коли хаос думок раптом складається у ясну формулу. Це — первісна евристика, інтуїтивний міст між досвідом і відкриттям.
-
Евристика як метод: від інтуїції до системи
Слово «евристика» походить від грецького heuriskein — «знаходити». У сучасному світі воно означає не лише випадкове осяяння, а й цілий набір стратегій мислення, що допомагають вирішувати складні задачі, коли алгоритмів бракує. Професійні евристики — це вже не вигуки у ванні, а інструменти:  
- дизайн-мислення у творчих індустріях  
- клінічні евристики у медицині  
- правові презумпції у судовій практиці  
- евристики оцінки ризику у бізнесі та політиці  
Ці методи не гарантують істину, але дозволяють діяти в умовах невизначеності. Вони — як ліхтар у тумані: не освітлюють усе, але показують шлях.
-
Індивідуальний досвід як джерело евристик
Та найцікавіше — коли евристика народжується не з книжки, а з життя. Кожна людина — носій унікального набору інтуїтивних правил, сформованих досвідом, болем, радістю, помилками.  
Хтось навчився довіряти тиші перед бурею.  
Хтось — не вірити словам, якщо очі говорять інше.  
Хтось — шукати істину в парадоксах, як у єврейських притчах чи східноєвропейських байках.
Ці особисті евристики — не менш цінні, ніж професійні. Вони — як внутрішні компаси, що ведуть крізь хаос буденності.
-
Узагальнення досвіду: шлях до мудрості
Коли людина починає рефлексувати над своїми евристиками, вона переходить від інтуїції до усвідомлення. Це — момент, коли «Евріка!» стає не вигуком, а запрошенням до діалогу. Узагальнення досвіду — це акт філософський, майже міфотворчий.  
Це коли з окремих випадків народжується притча.  
Коли з помилки — правило.  
Коли з болю — порада іншому.
У цьому процесі — і є суть людського мислення: не просто діяти, а осмислювати. Не просто знати, а передавати.

вторник, 12 августа 2025 г.

Веле Штылвелд: Огорошенные временем

Веле Штылвелд: Огорошенные временем
-

Марианский сонет 

-
Каменные маркеры планеты...  
Если был на Марсе, помолчи.  
Кто поставил маркеры все эти?  
Даже если знаешь, не речи!

Ветры шепчут: «Было, но не ваше»,  
Пыль хранит забвенье, как закон.  
Каждый знак — как выдох чьей-то стражи,  
Каждый след — как вымерший поклон.

Где-то в бездне — голос без ответа,  
Где-то — свет, но он не для людей.  
Молча ждут хранители кометы,  
Молча спят в орбите кораблей.

Ты смотри, но не касайся знака —  
Он не твой. Он — память Мариан.
-
Квазисонет о своем

Вот скажи, ничего не сказав  
Вот подумай, не вымолвив слова  
Вот взойди на не свой пьедестал  
Чтобы мир обрести ниже фола  

Вот шагни, не почувствовав путь,  
Вот возьми, не умея держать,  
Вот забудь, чтоб потом не вернуть  
Вот прими — и начни убегать.  

Вечно в сани чужие — не лезь, 
Не управишься с ними, слезай!  
Не твой снег, не твой след, не твой вес  
Не твой кнут — он хлестнёт невзначай 

Свой огонь — не в чужом очаге  
Свой мотив — не в чужом далеке...
-
Партитура с чужого листа
для души откровенно пуста.
-
Плывет язык, не подломлюсь
Под новый крынж чумного века.
В нем оставаться человеком
Своих причуд, не побоюсь!

Я введен в мир, где много горя,
Где каждый нахес через боль,
Переведи как пала Троя,
Лишь взяв у времени пароль.

Я не пишу ни на аккадском,
Ни на былом ином реченье.
Мне дали русский. В том мой жребий,
Я не приму нравоучений.

Сядь за компьютер, переводчик,
А мне оставь души наводчик.
Душа на русском видит сны.
И в том мой Пурим, то и зри...
-
Уроженцы сел с глазами,  
Будто вытерты с икон,  
Смотрят агецами сами,  
И всех нас зовут на кон.
  
Мы прошли, а вы — бы смогли  
Через луг, где спит беда,  
Где в траве видны могилы  
Отошедших навсегда.
  
На крыльце — пыльца прощенья,  
В небе — тень, но не они.  
Мы несём своё смиренье  
Через боль чужой вины.
  
В миг взошло над ними пламя —  
Негасимое цунами.
-
Чем нас эпоха огорошит?
-
Вот эссе, которое объединяет археологию, мифотворчество и научную фантастику в размышлении о том, что мы находим — и что ещё можем найти — на Земле и Марсе:
-
🪨 Горшки и фланцы: археология памяти земной и марсианской
Когда археологи раскапывают древние слои Земли, они чаще всего находят глиняные сосуды, монеты, орудия труда — следы быта, торговли, ритуала. Эти артефакты — не просто вещи, а отпечатки человеческой повседневности, закодированные в форме и материале. Глина, как земной носитель памяти, легко формуется, обжигается, и сохраняется веками. Монеты — символы ценности и власти — переживают империи, становясь маркерами времени.
А теперь — Марс. Там, где нет ни гончаров, ни рынков, мы находим другое: фланцы, клиновидные маркеры, круглые отпечатки — следы технологического присутствия. Это не артефакты быта, а следы намерения. Они не рассказывают о жизни, а о попытке её найти. Это не память, а вызов: мы были здесь, мы искали, мы надеялись.
Земля: сосуды памяти
На Земле мы находим:
- Глиняные горшки — символы хранения, заботы, ритуала.
- Монеты — знаки власти, обмена, доверия.
- Орудия труда — следы взаимодействия с природой, преобразования мира.
Эти находки говорят о человеке как существе социальном, ритуальном, хозяйственном. Мы храним, обмениваем, строим. Мы оставляем следы не только в камне, но и в смысле.
Марс: следы намерения
На Марсе мы находим:
- Фланцы и крепёжные элементы — следы машин, зондов, попыток проникнуть в чужой мир.
- Клинья и отпечатки — не артефакты, а следы артефактов, как тени на песке.
- Маркировки — знаки навигации, идентификации, технологического присутствия.
Это не память, а протокол. Не жизнь, а её поиск. Марс — не дом, а зеркало желания.
-
Что мы найдём в итоге?
На Земле:
- Архивы эмоций — возможно, будущие археологи найдут цифровые следы: письма, фотографии, нейросети, которые хранили чувства.
- Гибридные артефакты — предметы, сочетающие биологическое и технологическое: протезы, биочипы, генетические карты.
- Мифы в коде — алгоритмы, обученные на сказках, как цифровые глиняные таблички.
На Марсе:
- Следы наблюдателя — возможно, мы найдём не наши следы, а чужие: отпечатки не наших зондов, не наших фланцев.
- Артефакты без контекста — объекты, чья функция неизвестна, но форма вызывает трепет.
- Пустоту как артефакт — отсутствие жизни может стать самым мощным свидетельством: здесь её не было, и это тоже знание.
-
Заключение: сосуд или след?
Земля хранит сосуды — формы, наполненные смыслом. Марс — следы — формы, оставленные в поиске смысла. Один — дом, другой — вызов. Один — память, другой — надежда.
И если когда-нибудь мы найдём на Марсе глиняный горшок — не наш, не земной — это будет не просто находка. Это будет встреча. С кем-то, кто тоже хранил, надеялся, жил.
-
Притча: «Сад забытых часов и три голоса голода»

Август. Пыльный, безжалостный.  
Старик по имени Шауль идёт по дороге, где даже тени не дают прохлады. Он еврей, но выглядит как тирольский немец — в поношенном пальто, с тростью, с монетой, которую он не решался потратить уже 20 лет.  
Он голоден. Не только телом — душой.  
Он ищет не пищу, а причину не сдаться.

На рассвете он приходит в Сад забытых часов — место, где время не лечит, а спрашивает.  
Там его встречают три фигуры:
-
Золотой Козёл — голос памяти

Он говорит тихо, как шелест страниц:
«Ты пришёл не за хлебом, а за смыслом.  
Но смысл — не еда. Он требует голода.  
Я — твоя память. Я — то, что ты не потратил.  
Я — монета, которую ты хранил, когда было нечего есть.»
-
Золотой Телец — голос соблазна

Он сияет, как витрина, как реклама, как обещание:
«Ты устал быть нищим.  
Я — богатство без условий.  
Я — дом, где не спрашивают, кто ты.  
Я — ответ, если ты забудешь вопрос.»
-

Голем на сей раз  из чеков и судебных бумаг — голос закона

Он не говорит — он предъявляет.  
Он показывает Шаулю:
- Счёт за жизнь, которую он не прожил.  
- Письмо от сына, неотправленное.  
- Камень, который он упрямо носил в кармане, как доказательство, что он не сломался.
-
Выбор

Шауль стоит между козлом и тельцом.  
Он голоден.  
Он может выбрать золото — и забыть.  
Он может выбрать память — и продолжать голодать.  
Он может выбрать закон — и быть судимым.

Он делает то, что делают только те, кто дошёл до конца:

Он делит монету пополам.  
Половину отдаёт козлу — за память.  
Половину — тельцу — за силу.  
А камень он кладёт в рот Голему — чтобы тот замолчал.
-
Конец — это только начало.
-
Сны, которые управляют нашим грядущим
-
🧠 Эссе: Три вида сновидений — генетическая память, воля и регрессия
Сновидение — это не просто ночное видение, но портал, через который человек вступает в диалог с глубинными слоями своего бытия. В этом эссе мы рассмотрим три типа сновидений: естественные генетические, программируемые по воле человека, и регрессивные гипнотические, — как три способа взаимодействия с памятью, выбором и трансформацией.
Естественные генетические сновидения: голос предков
Эти сны возникают спонтанно, как будто из глубин тела, из самой ткани ДНК. Они несут в себе архетипические образы, фольклорные сюжеты, страхи и надежды, передающиеся от поколения к поколению. Это сны, в которых человек может видеть:
- Пожары, которых он не переживал, но которые были в истории рода.
- Символы — козу, голема, ворота, — не объяснимые логикой, но наполненные смыслом.
- Повторы сцен, будто из древнего театра, где он — не автор, а наследник.
Такие сны — это память без сознания, миф без рассказчика. Они могут быть источником вдохновения, но также — тревоги, если человек не научится их расшифровывать.
Программируемые сновидения: воля как архитектор
Во втором типе сновидений человек становится режиссёром. Через практики осознанных сновидений, медитации, дневники снов и визуализации он может:
- Войти в заранее выбранный сюжет (например, встреча с умершим родственником или путешествие в вымышленный мир).
- Повторить сон, чтобы изменить его финал.
- Использовать сон как лабораторию для решения задач, творческих или эмоциональных.
Это сны, где воля вступает в союз с воображением. Они могут быть терапевтичны, обучающи, даже пророчески — но требуют дисциплины и внутренней этики. Ведь программируя сон, человек программирует и свою душу.
Регрессивный гипноз: сон как машина времени
Третий тип — сновидение, вызванное регрессивным гипнозом. Здесь человек не просто спит — он погружается в прошлое, иногда в детство, иногда в "прошлые жизни", иногда в коллективное бессознательное. Это может привести к:
- Всплытию забытых травм или радостей.
- Воссозданию сцен, которые не произошли, но ощущаются как реальные.
- Эмоциональному освобождению или, наоборот, запутыванию.
Регрессивный гипноз — это алхимия памяти, способная как исцелить, так и исказить. Он может дать:
- Новую интерпретацию жизни.
- Ощущение завершённости.
- Или — ложные воспоминания, ведущие к фантомным идентичностям.
Поэтому он требует этического проводника, внутренней зрелости и готовности к последствиям.
-
🧩 Заключение: сон как выбор
Сновидение — это не просто биологическая функция, а форма диалога между телом, душой и культурой. Генетические сны — это корни. Программируемые — это ветви. Гипнотические — это зеркала. И в каждом из них человек может найти либо путь к себе, либо лабиринт без выхода.
Сон — это не бегство от реальности, а её альтернативная редакция. И вопрос не в том, что мы видим во сне, а в том, кем мы становимся, проснувшись.
-
Хочешь, я превращу это в визуальный цикл? Например, три сцены:  
1. Генетический сон — человек спит, а над ним кружат образы предков.  
2. Программируемый — он сидит у пульта, выбирая сюжет сна.  
3. Гипноз — он входит в зеркало, а отражение становится другим.
Готов нарисовать, если тебе интересно.

пятница, 8 августа 2025 г.

Веле Штылвелд: Еврейские народные притчи о козе

Веле Штылвелд: Еврейские народные притчи о козе 

-
А поговорить?!
Или Образ козы-кормилицы в современной еврейской литературе Восточной Европы
-
В еврейской литературной традиции коза — не просто домашнее животное, а фигура, насыщенная мифологией, заботой и культурной памятью. В современной прозе Восточной Европы она возвращается — не как пасторальный элемент, а как персонаж, говорящий, спорящий, кормящий, вспоминающий.
-
Коза как мать и свидетель
-
В рассказах, написанных на идише и русском языке, коза часто появляется в роли кормилицы — не только физической, но и духовной. Она — последняя, кто остался в разрушенном местечке, последняя, кто помнит.
-
— Бабушка, а почему у нас только одна коза?  
— Потому что она умнее всех. Она знает, когда молчать, а когда молоко дать.  
— А она помнит дедушку?  
— Конечно. Она его по бороде узнаёт.
-
В таких диалогах коза становится хранительницей семейной памяти, почти как живая икона. Её молоко — не просто пища, а акт любви, продолжения рода.
-
Коза в гротеске и притче
-
Современные авторы, играющие с абсурдом и театральностью, наделяют козу речью, характером, иногда даже философией.
-
— Ты опять хочешь уехать в город? — спрашивает коза.  
— А что мне тут делать?  
— А ты попробуй жить. Не бежать, а жить.  
— Ты же коза.  
— А ты — человек. И что? Кто из нас больше помнит?
-
В таких сценах коза — не просто животное, а равная собеседница, иногда мудрее человека. Она говорит с интонацией бабушки, с терпением раввина, с иронией старого шойхета.
-
Коза как символ идентичности
-
В эмигрантской прозе коза часто появляется в воспоминаниях: как часть утраченного мира, как голос, который звучит на идише, даже если герой уже говорит на иврите или английском.
-
— Зачем ты меня оставил? — спрашивает коза во сне.  
— Я не мог тебя взять в самолёт.  
— А память ты взял?  
— Да.  
— Тогда я с тобой.
Эта сцена — не просто сон, а акт возвращения. Коза становится символом того, что нельзя перевезти, но можно сохранить внутри.
-
Если хочешь, я могу продолжить в форме рассказа или сценической миниатюры. Или — создать иллюстрацию к диалогу, где коза сидит у самовара, в платке, с глазами, полными молока и мудрости.
Вот диалог, оформленный как сценка — с лёгкой иронией, философским подтекстом и ноткой абсурда, как ты любишь:
-
Сцена: Первый класс авиалайнера. Раввин Блайх и коза сидят бок о бок, потягивая чай из фарфоровых чашек. За окном — облака, как взбитые сливки.
Коза (в платке, с серьёзным видом):  
— Ты знаешь, рав Блайх, я всю жизнь давала молоко, а теперь вот — пью чай. Это называется эволюция?
Раввин Блайх (поправляя очки):  
— Это называется бизнес-класс. А эволюция — когда коза начинает задавать вопросы.
Коза:  
— А если я начну отвечать?
Раввин:  
— Тогда ты станешь раввином. Но сначала — экзамен по кашруту.
Коза (вздыхает):  
— Я знаю, что клевер — парве, а ромашка — почти как хесед.
Раввин (улыбаясь):  
— А чай с мёдом?
Коза:  
— Это уже мессианская трапеза.
Раввин:  
— Тогда благословим. За память, за молоко, и за то, что даже в небе можно встретить старую знакомую.
Коза (тихо):  
— А я ведь помню, как ты был мальчиком. Ты гладил меня по спине и говорил: «Ты — моя бабушка в маске».
Раввин (вслушиваясь):  
— И ты молчала. Как настоящая бабушка.
Коза:  
— А теперь говорю. Потому что время — как самолёт: летит, но иногда делает посадку в сердце.
-
А вот эссе, которое исследует еврейские народные притчи о козе — с философским, культурным и литературным оттенком, в духе вашей любви к аллегории, юмору и глубинным смысла.
-
Коза как зеркало мира: размышление над еврейскими народными притчами
-
В еврейской народной традиции коза — не просто домашнее животное, но персонаж, в котором сплетаются бедность и мудрость, абсурд и откровение. Она прыгает сквозь страницы притч, как сквозь щели человеческой судьбы, оставляя за собой следы смеха, слёз и философских вопросов.
-
Притча о козе и тесной комнате
-
Одна из самых известных — история о бедняке, который жалуется раввину на тесноту в доме. Раввин советует ему завести козу. Через неделю, когда жизнь становится невыносимой, раввин велит выгнать козу — и вдруг дом кажется просторным.  
Эта притча — не просто анекдот. Это урок восприятия, метафора адаптации и иллюзии страдания. Коза здесь — инструмент контраста, аллегория навязанной трудности, которая, будучи устранена, раскрывает относительность человеческого недовольства.
-
Коза как философский трюк
-
Коза — это не решение, а вопрос. Она вторгается в пространство, нарушает привычный порядок, заставляет человека пересмотреть свои жалобы. В этом — глубинная еврейская мудрость: не избавляйся от страдания, пока не поймёшь его структуру. Коза становится философским трюком, как дзенская коан, но с еврейским юмором.
-
Коза как маска бедности и достоинства
В других притчах коза — символ скромного достатка. Она даёт молоко, кормит детей, но может быть продана в отчаянии. Её присутствие — знак хрупкого баланса между нуждой и заботой. Когда коза исчезает, исчезает и иллюзия контроля.  
Так коза становится маской: за ней — страх, надежда, достоинство. Она — как театральный персонаж, который выходит на сцену, чтобы показать, насколько человек зависит от малых вещей.
-
Коза как зеркало общины
В еврейской притче коза часто живёт не одна — она часть семьи, общины, мира. Её судьба — это судьба всех. Когда она мешает, её терпят. Когда она исчезает, её вспоминают. Она — зеркало, в котором отражается способность общины к сочувствию, юмору и выживанию.
-
Заключение: коза как притча о притче
Еврейские народные притчи о козе — это не просто рассказы. Это притчи о самой природе притчи. Коза — это метафора метафоры, символ того, как мудрость может быть спрятана в шерсти, в блеянии, в тесноте.  
Она напоминает: иногда, чтобы понять, что у тебя есть, нужно впустить козу. А потом — отпустить.
-
«Облака над бойней»: разговор шойхета и козы
-
На краю местечка, где за оградой начиналась степь, стояла бойня — не страшная, а старая, как сама память. Там работал шойхет, седой, с руками, что знали и молитву, и нож. Его звали Рувим, и он не спешил. Он говорил с животными, как с душами, не как с мясом.
В тот день к нему привели козу — не молодую, не старую, с глазами, в которых отражались облака. Она не блеяла, не рвалась. Просто смотрела на небо.
— Видишь, — сказал Рувим, — облака сегодня как страницы. Каждое — как строка из Талмуда, только без букв.
— А ты умеешь их читать? — спросила коза.
— Иногда, — вздохнул он. — Когда не думаю о земле.
Они стояли вдвоём, как два старых актёра перед последним актом. Ветер шевелил бороду Рувима и шерсть козы одинаково бережно.
— Я всё думала, — сказала коза, — зачем облака? Они не дают ни молока, ни тени. Только проходят.
— Может, чтобы мы не забывали, что всё проходит, — ответил шойхет. — Даже страх. Даже жизнь.
— А если я стану облаком? — спросила она.
— Тогда ты будешь легка. И никто не скажет: «Вот коза». Скажут: «Вот облако, что знает, как пахнет трава и как звучит вечерняя молитва».
Рувим положил руку ей на лоб. Не как мясник, а как раввин на бар-мицве.
— Я не боюсь, — сказала коза. — Только жаль, что никто не спросит, что я думала о мире.
— Я спрошу, — сказал он. — И расскажу. В шаббат, когда дети спросят, почему облака бывают грустные.
Он сделал всё по закону, по милости. А потом долго сидел у окна, глядя, как облака плывут над местечком. Одно из них было особенно тихим. Как коза, что знала, зачем облака.
-
Хочешь, я нарисую эту сцену — шойхета и козу под небом, где облака похожи на строки? Или продолжим: может, коза оставила после себя притчу, которую шойхет передал детям?
-